Παρουσίαση βιβλίου Σμαρούλας Παντελή: Αγκαλιάζω τα όνειρα μου

Οι εκδόσεις Ταξιδευτής σάς προσκαλούν την Τετάρτη 9 Φεβρουαρίου 2011, ώρα 7.30 μ.μ. στην αίθουσα AUDITORIUM, Σίνα 2-4, Αθήνα, (σταθμός Μετρό Πανεπιστήμιο), στην παρουσίαση του βιβλίου της Σμαρούλας Παντελή "Αγκαλιάζω τα όνειρα μου", Ταξίδι στις Δυνατότητες της Ζωής

Για το βιβλίο θα μιλήσουν οι:                        

Χάρις Αλεξίου, μουσικός                           

Ηλίας Βλάχος, ψυχίατρος, ομαδικός αναλυτής                            

Λίνα Νικολακοπούλου, στιχουργός                         

Βανέσσα Τριανταφύλλου, παιδαγωγός                       

Συντονίζει ο δημοσιογράφος Κώστας Αρβανίτης

I will survive με τους Γιώργο Παπαγεωργίου και Αντίνοο Αλμπάνη από 17 Φεβρουαρίου στο Θέατρο Σοφούλη

I Will Survive                                   

Σε σκηνοθεσία Γιάννη Σαρακατσάνη                          

Με τους Γιώργο Παπαγεωργίου και Αντίνοο Αλμπάνη                        

Σε συμπαραγωγή του Θεάτρου Σοφούλη                        

Από τις 17 Φεβρουαρίου                             

I Will Survive –μια παράσταση για το τέλος του κόσμου…                        

Έκτακτη ανακοίνωση!                        

Τρεις δυναμικοί εκπρόσωποι της νεότερης γενιάς του θεάτρου έρχονται με φόρα από την Αθήνα στη Θεσσαλονίκη για να φέρουν την καταστροφή σε μια ανατρεπτική συμπαραγωγή με το δραστήριο Θέατρο Σοφούλη.                

Ο Γιώργος Παπαγεωργίου από την θρυλική Κατσαρίδα και ο Αντίνοος Αλμπάνης από τα τηλεοπτικά Άγρια Παιδιά σκηνοθετούνται από τον Γιάννη Σαρακατσάνη των AbOvo (Εκεί εκεί στην Κόλαση, Μαμά Ελλάδα2) που πρόσφατα τιμήθηκαν με το 1ο βραβείο στο Birmingham European Theatre Festival.           

Τι συμβαίνει όταν όλα γύρω καταρρέουν; Τις απαντήσεις δίνει μια σουρεαλιστική μαύρη κωμωδία με τις περιπέτειες των δύο τελευταίων επιζώντων μετά το τέλος της ανθρωπότητας. Οι δύο ήρωες ζητωκραυγάζουν “I will survive” σε έναν κόσμο που χάνεται.                        

Η απόλυτη “καταστροφή” ξεκινάει στις 17 Φεβρουαρίου από τη Θεσσαλονίκη και το Θέατρο Σοφούλη για 20 μόνο παραστάσεις.                       

Συντελεστές:                          

Δραματουργία: Αντίνοος Αλμπάνης, Γιώργος Παπαγεωργίου, Γιάννης Σαρακατσάνης  Σκηνοθεσία: Γιάννης Σαρακατσάνης Σκηνικά-Κοστούμια: Μαργαρίτα Χατζηιωάννου Μουσική: Γιώργος Χριστιανάκης Σχεδιασμός Φωτισμών: Νίκος Βλασσόπουλος Βοηθός Σκηνοθέτη: Νικολέτα Κοτσαηλίδου                       

Παίζουν: Γιώργος Παπαγεωργίου, Αντίνοος Αλμπάνης                  

Φωτογραφίες: Μαρία Ντελάκου Γραφίστας: Αλέξανδρος Τσιαχρής                     

Επικοινωνία: Art Minds, www.artminds.gr, Γιάννης Γκουντάρας, Δάφνη Μουστακλίδου, dafni.artminds@gmail.com, 6972294695                            

Δείτε σχετικά trailer:                               

http://www.youtube.com/watch?v=4bPe6-v4IbI                       

http://www.facebook.com/video/video.php?v=1710691359878&oid=168613356233&comments                     

http://www.facebook.com/video/video.php?v=1710671999394&oid=168613356233&comments                 

Info:                       
Πρεμιέρα: 17 Φεβρουαρίου 2011 Παραστάσεις: Πέμπτη, Σάββατο, Κυριακή στις 21:00, Παρασκευή διπλή στις 21:00 και μεταμεσονύκτια στις 24:00.Χώρος: Θέατρο Σοφούλη Εισιτήρια: 15 ευρώ και 12 ευρώ φοιτητικό Πληροφορίες και κρατήσεις θέσεων: Θέατρο Σοφούλη, Τραπεζούντος 5 & Σοφούλη Τηλέφωνο καρατήσεων: 2310 423925               
Η προπώληση εισιτηρίων ξεκίνησε από τα καταστήματα Public.

«1o BAR-THEATRE FESTIVAL ΣΤΗΝ ΑΘΗΝΑ»

Η θεατρική Ομάδα ΛΩΤΟΦΑΓΟΙ και ο Πολυχώρος STAVLOS συν διοργανώνουν το πρώτο Bar Theatre Festival στην Αθήνα.                      

Αθήνα, 27 Ιανουαρίου 2011. ....                        

Τις τελευταίες δεκαετίες το Bar Theatre έχει αποκτήσει το δικό του φανατικό κοινό σε μεγάλες ευρωπαϊκές πόλεις αλλά και στην Αθήνα διαγράφοντας, παράλληλα με το σύγχρονο θέατρο, τη δική του πορεία, πάντα με ανοιχτούς ορίζοντες ως προς τα μέσα που χρησιμοποιεί.                      

Ο ιδιαίτερος συνδυασμός παρέας, ποτού και θεάτρου αποτελεί πηγή έμπνευσης και κίνητρο τόσο για τις καλλιτεχνικές ομάδες, όσο και για το κοινό.                      

Πολυμορφικοί χώροι, αγαπημένοι ήχοι, ποικιλία χρωμάτων και ατμοσφαιρικοί φωτισμοί συνθέτουν ένα ειδυλλιακό περιβάλλον, στο οποίο οι καλλιτέχνες χρησιμοποιώντας την φαντασία τους ψυχαγωγούν, προβληματίζουν και διασκεδάζουν το κοινό...                   

Το φεστιβάλ θα πραγματοποιηθεί αρχές Μαΐου του 2011.                         

Μπορούν να συμμετέχουν καλλιτεχνικές ομάδες με παραστάσεις πρόζας, χοροθεάτρου, μουσικού θεάτρου, stand up comedy, video art κ.ά., που να μπορεί να παρουσιαστεί στα πλαίσια ενός Bar.                        
Οι ενδιαφερόμενες ομάδες καλούνται να αποστείλουν με email το βιογραφικό της Ομάδας τους, λίστα και βιογραφικά συντελεστών, περιγραφή της παράστασης και ψηφιακό υποστηρικτικό υλικό.                 

ΑΙΤΗΣΕΙΣ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣέως και την Τρίτη 20 Φεβρουάριου 2011 , στο email: lotofagoi@ymail.gr                     

Για περισσότερες πληροφορίες σχετικά με το φεστιβάλ επικοινωνήστε με την Αθηνά Αρσένη στο 6942204511, 6955868757

Συνέντευξη του Γιάννη Μήτση & νέα

Ρίτα αντωνοπούλου - Μία πόλη για δύο                                    

http://www.mousikorama.gr/site/index.php/new-cd/new-cd/810-rita-antonopoulou-a-city-for-two                                     

Συνέντευξη του Γιάννη Μήτση στη Μαρία Παπαδάκη για το "Μουσικόραμα"                      

http://www.mousikorama.gr/site/index.php/concerts/811-giannis-mitsis-interview                                   

27/1 και 2 & 3 Φεβρουαρίου Παντελής Θαλασσινός                                

http://www.mousikorama.gr/site/index.php/announcements/press/813-27-1f-2-2-february-3-pantelis-thalassinos                

ΝΕΟ ΒΙΒΛΙΟ ΑΠΟ ΤΙΣ ΕΚΔΟΣΕΙΣ ΑΛΕΞΑΝΔΡΕΙΑ

Θα θέλαμε να σας ενημερώσουμε ότι μόλις κυκλοφόρησε από τις εκδόσεις μας, στη σειρά  Ποίηση,  το βιβλίο:                          

Ναζή Χατζημωυσιάδου                              

Άρρητο                         

Περισσότερες πληροφορίες  μπορείτε να βρείτε  στην ιστοσελίδα των εκδόσεών μας                             

http://www.alexandria-publ.gr/new/book.php?id=580

Εκδηλώσεις εκδ. Κέδρος στην Έκθεση παιδικού & εφηβικού βιβλίου | 28-31/01/2011|

Παρουσίαση βιβλίων Θανάση Αθανασίου

Σας προσκαλούμε στην εκδήλωση παρουσίασης των βιβλίων του Θανάση Αθανασίου, που θα πραγματοποιηθεί στον Πύργο του Παιδαγωγικού Τμήματος Α.Π.Θ., την Τετάρτη 9 Φεβρουαρίου 2011, στις 7:30 μ.μ.,                           

Περισσότερες πληροφορίες για το βιβλίο του «Για μια Αριστερά του 21ου αι.» :                   

http://www.epikentro.gr/index.php?isbn=9789604582754                              

Εκδόσεις Επίκεντρο                         

Θεσσαλονίκη: Καμβουνίων 9, Τ.Κ. 54621                 

τηλ.: 2310-256146, fax: 2310-25618                           

Αθήνα: Κιάφας 5, Τ.Κ. 10678                             

τηλ. 210-3811077, Fax: 210-3811086                            

www.epikentro.gr                            

books@epikentro.gr

24γράμματα.

24γράμματα.                                             

Ηλεκτρονικό περιοδικό για τη Γλώσσα, την Ιστορία και τον Πολιτισμό.                            
Η λέξη της εβδομάδας από τα 24γράμματα: Πλαγκτόν: η ιστορία της λέξης.                          
Παρουσίαση με λίγα λόγια: Δαιμόνιος τηλεοπτικός ρεπόρτερ απεφάνθη: “το πλαγκτόν είναι μία ξένη λέξη, που καθιερώθηκε στη χώρα μας, επειδή έτσι ονομάζεται ένας ήρωας από τη σειρά του Μπομπ Σφουγγαράκη”.                          
Με την ελπίδα ότι θα περιοριστούν τέτοια “μαργαριτάρια”, ας ξεκαθαρίσουμε ορισμένα πράγματα 24γράμματα :                                         
Η ελληνική λέξη το πλαγκτόν (γεν: του πλαγκτού, δίχως πληθυντικό) είναι το ουδέτερο του επιθέτου της αρχαίας ελληνικής λέξης πλαγκτός (< πλάζομαι < πλανώμαι) και σημαίνει “ο περιπλανώμενος”, “ο φερόμενος εδώ και εκεί”.                    
Μάλιστα, στα Αρχαία Ελληνικά απαντάται και η λέξη η πλαγκτοσύνη (: περιπλάνηση), ομόρριζα: πλήττω, πλήγμα, πληγή και πιθ. Συμπληγάδες. Μόνο και μόνο από τη σημασία της λέξης καταλαβαίνουμε ότι ως πλαγκτόν, ή ως plankton, δηλώνεται το σύνολο των εμβίων οργανισμών, φυτικών και ζωικών, οι οποίοι πλέουν παθητικά εντός των υδάτων και παρασύρονται από τα ρεύματα.            
Το πλαγκτόν είναι η βασική τροφή των ψαριών και τροφοδοτεί ασταμάτητα όλους τους υδρόβιους οργανισμούς. Για την Ιστορία της λέξης αναφέρουμε ότι πρώτος που καταγράφει την ύπαρξη του αόρατου, δια γυμνού οφθαλμού, πλαγκτού είναι ο Ολλανδός Anton van Leewenhoek, το 1676, όταν έκανε την πρώτη μικροσκοπική ανάλυση ύδατος. Παρατήρησε κάτι «περίεργα κινούμενα σχήματα» αλλά ούτε και ο ίδιος μπορούσε να υποπτευτεί τη σημασία τους στην τροφική αλυσίδα. Διακόσια χρόνια, αργότερα, ο Γερμανός Victor Hensen (1835-1924), ο ίδιος θα πλάσει και τη λέξη οικολογία, θα δανειστεί μία ελληνική λέξη για να αποκαλέσει αυτά τα «περίεργα σχήματα» ως plankton. Στην Ελληνική Γλώσσα θα φτάσει ως αντιδάνειο (Γιώργος Δαμιανός).                        
Περισσότερα, καθώς και η μετάφραση του άρθρου σε 4 γλώσσες, στα 24γράμματα                       
Έκτακτο αφιέρωμα στην Οικολογία                               
(28 μοναδικά άρθρα, στις 2 πρώτες σελίδες του 24grammata.com)                     
1024 άρθρα στην ελληνική, αγγλική, γαλλική, γερμανική, ιταλική και ισπανική γλώσσα/                          
Δωρεάν ebooks (προστέθηκαν 40 νέα ebooks)/ Θεματική Βιντεοθήκη 24γράμματα                               
Δείτε όλο το αρχείο από την “λέξη της εβδομάδας” αλλά και άλλα ενδιαφέροντα άρθρα στη διεύθυνση www.24grammata.com.                               
24γραμματα© 2011.                                

Με την επιφύλαξη παντός δικαιώματος. Ανάπτυξη από τα 24γραμματα

Χοροθέατρο του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος

ΤΕΛΛΟΓΛΕΙΟ ΙΔΡΥΜΑ ΤΕΧΝΩΝ Α.Π.Θ.                       

Αγ. Δημητρίου 159Α, 546 36 Θεσσαλονίκη                  

τηλ. 2310 247.111, τηλ./fax: 2310 991610                     

www.tf.auth.gr/teloglion,                     

e-mail: teloglion@auth.gr                                      

Την Κυριακή 30 Ιανουαρίου στις 17:00 και την Τετάρτη 9 Φεβρουαρίου 2011 στις 19:30 το Τελλόγλειο Ίδρυμα Τεχνών ΑΠΘ φιλοξενεί το Χοροθέατρο του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος.                              

Το Χοροθέατρο του ΚΘΒΕ, στο πλαίσιο του πρωτοκόλλου συνεργασίας του με τα μουσεία της πόλης, θα παρουσιάσει πέντε ενδιαφέροντα χορευτικά δρώμενα, σε χορογραφία-σκηνοθεσία sinequanon.                     

Κάθε δρώμενο αποτελεί μια διαφορετική χορογραφία η οποία βασίζεται στη διαλεκτική σχέση που δημιουργείται ανάμεσα στο χώρο και την αντίστοιχη έκθεση που φιλοξενείται στο κάθε Μουσείο.                

Στο δρώμενο, που θα φιλοξενηθεί στο Τελλόγλειο Ίδρυμα Τεχνών Α.Π.Θ., χρησιμοποιείται ως πρώτη ύλη κινησιολογικό και ενδυματολογικό υλικό από την εξαιρετικά επιτυχημένη παράσταση «to Lose Lautrec», η οποία παρουσιάστηκε από το Χοροθέατρο του ΚΘΒΕ στο Βασιλικό Θέατρο, τον Νοέμβριο του 2010.                      

Η μορφοποίηση του τελικού αποτελέσματος προκύπτει μέσα από μια διαφορετική επεξεργασία, σε σχέση με τη γεωμετρία του χώρου, και χαρακτηρίζεται πάντα από το σπάσιμο της φόρμας και τη ρευστότητα της κίνησης.                    

Χορεύουν οι: Παναγιώτα Αλεξίου, Mπέττυ Δραμισιώτη, Edgen Lame, Ερμής Μαλκότσης, Ιωάννα Παρασκευοπούλου, Δημήτρης Σωτηρίου, Δροσιά Τριαντάκη, Αλέξης Τσιάμογλου.                     
Διάρκεια: 20'                             
ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ

ΣΥΝΑΥΛΙΑ ΠΑΛΙΑΣ ΜΟΥΣΙΚΗΣ

Το συγκρότημα Παλαιάς Μουσικής Latinitas Nostra και η σοπράνο 'Eλενα Κρασάκη σας προσκαλούν σε δύο συναυλίες με ιταλικό και γερμανικό μπαρόκ.                     
Θα ακουστούν έργα των Schütz, Bernhard, Monteverdi, Caldara, Caccini κ.α.                         

29 και 30 Ιανουαρίου, ώρα 9 μ.μ. στο Γενί Τζαμί (Παλιό Αρχαιολογικό Μουσείο), Αρχαιολογικού Μουσείου 30, ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ.

ΕΝΗΜΕΡΩΣΗ ΑΠΟ ΤΟ ΜΟΥΣΙΚΟ ΧΩΡΙΟ

Εργαστήρι Σύνθεσης με τον Beat Furrer και το dissonArt ensemble                     

Μουσικό Χωριό 2011 - Άγιος Λαυρέντιος Πηλίου                      
17 Αυγούστου - 24 Αυγούστου 2011                           
www.music-village.gr                             
Καλλιτεχνική διεύθυνση: Beat Furrer                         
Οργάνωση /επιμέλεια: Λενιώ Λιάτσου                         
Παραγωγή: dissonArt ensemble                      
Το εργαστήρι/masterclass θα πραγματοποιηθεί στην 1η περίοδο (17 - 24 Aυγούστου) της διεθνούς μουσικής κοινότητας «ΜΟΥΣΙΚΟ ΧΩΡΙΟ», στα πλαίσια της κατεύθυνσης «Σύγχρονη και Αυτοσχεδιαζόμενη Μουσική».                     
Είναι ανοιχτό σε περίπου 20 συνθέτες ενώ ακροατές είναι ευπρόσδεκτοι.                      
Έξι υποτροφίες (που καλύπτουν τα δίδακτρα εργαστηρίου) θα δοθούν σε σπουδαστές σύνθεσης ή νέους συνθέτες.                             
Οι παραλήπτες των υποτροφιών πρέπει να παραδώσουν ένα έργο για την διανομή fl ( piccolo, alto fl), cl (bass cl) ,vl,vlc,pn το οποίο θα προβαριστεί και θα ερμηνευτεί σε συναυλία προς το τέλος του εργαστηρίου από το σύνολο dissonArt με μαέστρο τον Beat Furrer.                             
Στις 18 Αυγούστου θα πραγματοποιηθεί συναυλία ‘Beat Furrer - Πορτραίτο’ από το dissonArt ensemble.                      
Το εργαστήρι περιλαμβάνει:                         
• Σεμιναριακά μαθήματα σύνθεσης                           
• Σειρά διαλέξεων από τον Βeat Furrer με θέμα ' το Μουσικό Θέατρο σήμερα'                          
• Παρακολούθηση πρόβας του dissonArt με μαέστρο τον Beat Furrer                       
Οι συνθέτες πρέπει να στείλουν την αίτηση συμμετοχής μαζί με τα εξής:                      
• βιογραφικό (περιλαμβάνοντας ονοματεπώνυμο, διεύθυνση, χώρα, ημ. γέννησεως, τόπος διαμονής, σπουδές)                           
• δύο πρόσφατα έργα (ένα για οποιαδήποτε διανομή και ένα για τρεις ή περισσότερους εκτελεστές)                     
• μία ηχογράφηση από ένα ή περισσότερα έργα τους                           
Η διεύθυνση για την υποβολή φακέλου είναι:                         
Με ταχυδρομείο: Λενιώ Λιάτσου 28ης Οκτωβρίου 10Γ  Πανόραμα 55236 Θεσ/νίκη                      
Με email: lenioliatsou@gmail.com                         
Η λήξη προθεσμίας υποβολής φακέλου είναι η 15η Μαρτίου 2011.                     
(παρακαλούμε oi παρτιτούρες να είναι σε format A4)                                 
Οι συνθέτες θα ειδοποιηθούν για τα αποτελέσματα μέχρι την 1η Απριλίου ενώ οι επιλεχθέντες υπότροφοι θα πρέπει να παραδώσουν το έργο για την συναυλία του εργαστηρίου μέχρι την 25η Ιουλίου 2011.                        
Το αναλυτικό πρόγραμμα των περιόδων και των εργαστηρίων του ΜΟΥΣΙΚΟΥ ΧΩΡΙΟΥ 2011, καθώς και οι πληροφορίες για την έναρξη εγγραφών και τη διαμονή στον Άγιο Λαυρέντιο, θα ανακοινωθούν μετά τις 15 Απριλίου 2011.                            
Για περισσότερες πληροφορίες επισκεφτείτε την ιστοσελίδα του Μουσικού Χωριού
(www.music-village.gr)                          
Beat Furrer                             
Ο Beat Furrer γεννήθηκε το 1954 στο Schaffhausen της Ελβετίας, όπου και άρχισε τις μουσικές του σπουδές (πιάνο). Κατόπιν σπούδασε στη Μουσική Ακαδημία της Βιέννης διεύθυνση ορχήστρας με τον Otmar Suitner και σύνθεση με τον Roman Haubenstock-Ramati.
Το 1985 ίδρυσε το Klangforum Wien το οποίο από τότε διευθύνει τακτικά.                       
Η πρώτη του όπερα ‘Die Blinden’ επάνω σε κείμενα του Maurice Maeterlinck και του Πλάτωνα, παραγγελία της Κρατικής Όπερας της Βιέννης, παρουσιάστηκε στο Φεστιβάλ Wien Modern το 1989. Το 1991, το ‘Face de la Chaleur’ για φλάουτο και ensemble στο Musikverein της Βιέννης υπό τη διεύθυνση του Claudio Abbado.                           
Η όπερα ‘Narcissus’ παρουσιάστηκε το 1994 στο Φεστιβάλ steirischer herbst στην Όπερα του Γκρατς, και στο Φεστιβάλ Salzburger Festspiele 1996 το κοντσέρτο για δύο πιάνα και ορχήστρα ‘Νuun’. Την ίδια χρονιά ο Beat Furrer ήταν composer in residence στο Φεστιβάλ της Λουκέρνης.                    
Ακολούθησαν, μεταξύ άλλων, 1998 οι πρεμιέρες των ‘spur’ για πιάνο και κουαρτέτο εγχόρδων στη Βιέννη, ‘still’ για ensemble στη Ζυρίχη, 1999 το ακουστικό θέατρο ‘Stimme allein’ στην Όπερα της Βόννης, ‘Quartett’ για κουαρτέτο κρουστών στην Όπερα του Düsseldorf. Η όπερα ‘BEGEHREN’, σε σκηνοθεσία της χορογράφου Reinhild Hoffmann και σκηνικά της Zaha Hadid, είχε πρεμιέρα στο Φεστιβάλ steirischen herbst του Γκρατς το 2003.                     
Την ίδια χρονιά, ακολουθούν το κοντσέρτο για βιολί ‘andere stimmen’ με τον Ernst Kovacic και τη Φιλαρμονική Ορχήστρα της Βιέννης υπό τη διεύθυνση του Ingo Metzmacher στο Konzerthaus της Βιέννης. Στην Όπερα της Ζυρίχης η όπερα ‘invocation’ σε σκηνοθεσία Christoph Marthaler, και το 2005 το Μουσικό Θέατρο ‘FAMA’ σε σκηνοθεσία Christoph Marthaler σε ένα ειδικό κινητό χώρο ποικίλης ακουστικής που κατασκεύασαν οι LIMIT architects, στο Φεστιβάλ του Donaueschingen.                          
Διευθύνοντας σύνολα όπως τα Klangforum Wien, Ensemble Modern, Ensemble Intercontemporain, ΚΝΜ Berlin, ensemble recherche, dissonART, Ensemble Contrechamps κ.ά., έχει εμφανιστεί σε Φεστιβάλ όπως τα Wien Modern, Festival Luzern, Berlin, Donaueschingen, Witten, Biennale Venezia, Salzburger Festspiele κ.ά.
Μαζί με το βιολιστή Ernst Kovacic έχει ιδρύσει την International Ensemble- and Composers - Academy for Contemporary Music impuls, ένα φόρουμ για συνθέτες και εκτελεστές με σκοπό τη γόνιμη ανταλλαγή και εμβάθυνση στις ειδικές απαιτήσεις της σύγχρονης μουσικής.                        
Ο Beat Furrer διδάσκει σύνθεση στο Πανεπιστήμιο Μουσικής και Παραστατικών Τεχνών του Γκρατς και στη Μουσική Ακαδημία της Φρανκφούρτης. Το 2004 του απονεμήθηκε το Βραβείο Μουσικής της Πόλεως της Βιέννης και από το 2005 είναι μέλος της Ακαδημίας Τεχνών στο Βερολίνο. Το 2006 τιμήθηκε με το Χρυσό Λέοντα στη Biennale της Βενετίας για την όπερα ‘FAMA’.                          
dissonArt ensemble                      
www.dissonart.gr                    
Το dissonArt ensemble ιδρύθηκε στις αρχές του 2005 στη Θεσσαλονίκη με σκοπό τη διάδοση της μουσικής πρωτοπορίας, τόσο στην Ελλάδα όσο πέρα από τα σύνορά της, Με ένα πυρήνα 9 βασικών μελών, εξωτερικούς συνεργάτες και ευέλικτη εσωτερική δομή, το dissonArt ακολουθεί ένα σύγχρονο μοντέλο οργάνωσης ορχηστρικών σχηματισμών.                     
Το πρόγραμμα του dissonArt ensemble περιλαμβάνει έργα αναγνωρισμένων συνθετών, όπως και έργα συνθετών που αξίζουν περισσότερης αναγνώρισης. Παρότι το ρεπερτόριο του περιλαμβάνει όλες τις πτυχές της μουσικής δημιουργίας που αναπτύχθηκαν από το δεύτερο μισό του 20ου αιώνα ως σήμερα, το dissonArt δίνει ιδιαίτερη σημασία στην προβολή του έργου Ελλήνων συνθετών. Συνεργασίες με φορείς και ομάδες άλλων μορφών τέχνης, στο βαθμό που αυτές οδηγούν στη δημιουργία νέων και πρωτότυπων έργων, συγκαταλέγονται επίσης ανάμεσα στους βασικούς στόχους του dissonArt.                
Πέραν τούτου, το σύνολο έχει αναπτύξει μία εκπαιδευτική δραστηριότητα, είτε εκτελώντας έργα φοιτητών σύνθεσης στα Εργαστήρια Σύγχρονης Μουσικής του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης, είτε διοργανώνοντας σεμινάρια για μουσικούς που θέλουν να εντρυφήσουν στις σύγχρονες εκτελεστικές πρακτικές.                     

Στην ως τώρα καλλιτεχνική του διαδρομή, το dissonArt ensemble έχει εμφανιστεί σε διεθνή φεστιβάλ όπως το Klangspuren (Innsbruck, 2007), Milano incontra la Grecia (Μιλάνο, 2009), 4020.mehr als Musik (Linz, 2008), Φεστιβάλ Αθηνών (2010, 2007) και σε αίθουσες όπως το WDR της Κολωνίας, Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, Brucknerhaus, Μinoritensaal Graz, Piccolo Teatro κλπ. Έχει συνεργαστεί με συνθέτες διεθνούς βεληνεκούς όπως ο Beat Furrer, Γιώργος Απέργης, Αugustino di Scipio.               
Ιδιαίτερα τιμητική ήταν η πρόσκληση του ensemble από την Αυστριακή Ένωση συνθετών die Andere Saite με αφορμή την επετειακή συναυλία για τα 20 χρόνια από την ίδρυσή της.

Πρόγραμμα εκδηλώσεων 4ης έκθεσης παιδικού & εφηβικού βιβλίου από τις εκδόσεις ΚΑΣΤΑΝΙΩΤΗ

27 Ιανουαρίου 2011, 8:00μ.μ.                        

Το Ινστιτούτο της Δανίας, οι Εκδόσεις Καστανιώτη και Πόλις σας προσκαλούν στη συζήτηση του Δανού συγγραφέα Γιένς Κρίστιαν Γκρόνταλ με την Αμάντα Μιχαλοπούλου για την νεωτερικότητα, το χαρακτήρα της σύγχρονης ταυτότητας και την αναζήτηση του εαυτού μέσω του καθρέφτη της μνήμης και του παρελθόντος.                     

28 Ιανουαρίου 2011, 10:00 π.μ. - 11:00 π.μ.                             

Οι Εκδόσεις Καστανιώτη σας προσκαλούν να συναντήσετε τον συγγραφέα Γιάννη Δ. Μπάρτζη.                  

Ο συγγραφέας θα υπογράψει τα βιβλία του Αργείος Εσπερινός, 66 φράσεις δυόμιση χιλιάδων χρόνων, UFO στα Διγελιώτικα, Την προηγούμενη μέρα.                                  

28 Ιανουαρίου 2011, 11:00 π.μ.                        

Aπό το Ντιριγκόου Ντιριμπάι ως τον Μαγικό Αυλό η Sadahzinia (Γιολάντα Τσιαμπόκαλου) των Active Member ξεδιαλύνει τα χνάρια που αφήνουν οι στίχοι, οι ήχοι και το παραμύθι πάνω στο μονοπάτι της δημιουργικότητας.                      

Συζήτηση, προβολές, μουσική και μαγικές λέξεις τα εργαλεία στο ταξίδι αυτό.

Σε δύο ημέρες ανοίγει τις πύλες της η 4η Έκθεση Παιδικού και Εφηβικού Βιβλίου

Σε δύο ημέρες ανοίγει τις πύλες της η 4η Έκθεση Παιδικού και Εφηβικού Βιβλίου για να υποδεχθεί το κοινό στο εκθεσιακό κέντρο HELEXPO με ελεύθερη είσοδο και ολοήμερη λειτουργία από τις 9 το πρωί έως τις 8 το βράδυ 

 Από την ερχόμενη Παρασκευή, και για τέσσερις ημέρες, η 4η Έκθεση Παιδικού και Εφηβικού Βιβλίου θα είναι ανοικτή για να υποδεχθεί το κοινό της, τα παιδιά και τους εφήβους αλλά και τους γονείς, και τους εκπαιδευτικούς, σε μια εορταστική ατμόσφαιρα με πρωταγωνιστή το βιβλίο.                            

Εκτός από την περιήγηση στα περίπτερα των εκδοτών που παρουσιάζουν νέους αλλά και παλαιότερους τίτλους παιδικού και εφηβικού βιβλίου, οι μικροί και μεγάλοι επισκέπτες της Έκθεσης θα έχουν την ευκαιρία να επιλέξουν, μέσα από ένα πλούσιο πολιτιστικό πρόγραμμα 200 εκδηλώσεων, αυτές που τους ενδιαφέρουν:                        
Παρουσιάσεις βιβλίων, συναντήσεις με συγγραφείς, εργαστήρια με εικονογράφους, συζητήσεις, σεμινάρια, ημερίδες, εκθέσεις ζωγραφικής και φωτογραφίας, μουσικο-λογοτεχνικά δρώμενα, θεατρικές παραστάσεις, κινηματογραφικές προβολές κ.ά. με τη συμμετοχή συγγραφέων, εικονογράφων, μουσικών, ηθοποιών, παραμυθάδων, επιστημόνων, παιδαγωγών (127 στο σύνολό τους) καλύπτουν μια ευρεία γκάμα θεμάτων και ενδιαφερόντων για κάθε ηλικία και κάθε γούστο.                         
Τι θα βρουν οι επισκέπτες:                         
Στην «Παιδική Γωνιά»                         
Κάθε μία ώρα διαφορετικές εκδηλώσεις θα πραγματοποιούνται στα δύο αμφιθέατρα της παραδοσιακής «Παιδικής Γωνιάς» (300τ.μ.) όπου οι μικροί βιβλιόφιλοι (5-12 ετών) έχουν μόνο να επιλέξουν ποιο θέμα τους ενδιαφέρει περισσότερο: η οικολογία, η ανακύκλωση, η διατροφή, η φιλία, η ιστορία, η δημοσιογραφία, η ζωγραφική, η μουσική, η ζωή στην Αρχαία Ελλάδα, ή μήπως οι Δώδεκα Θεοί του Ολύμπου, ο Καραγκιόζης, η Φρουτοπία ;                     
Αυτά και πολλά άλλα θα βρείτε στο αναλυτικό πρόγραμμα εκδηλώσεων για παιδιά.                        
Στη «Γωνιά των Εφήβων»                        
Για τα «μεγάλα παιδιά», τους έφηβους (13-17 ετών), η Έκθεση προσφέρει φέτος μια ξεχωριστή γωνιά που επικεντρώνει στα θέματα που τους ενδιαφέρουν.                   
Η «Γωνιά των εφήβων» (καινοτομία της φετινής διοργάνωσης - με τη χορηγία της αλυσίδας Public) είναι ένας ζωντανός, σύγχρονος χώρος στον οποίο μπορεί κανείς να βρει μεγάλη ποικιλία επιλεγμένων βιβλίων από κλασσική λογοτεχνία και comics, μέχρι vampire fiction. Ακόμη, οι επισκέπτες θα έχουν την ευκαιρία να εξερευνήσουν τη λειτουργία των ebooks, να ανακαλύψουν CDs και DVDs που τους αφορούν, να παίξουν επιτραπέζια παιχνίδια με την παρέα τους ή να παρακολουθήσουν ταινίες.                      
Παράλληλα, μια σειρά από ενδιαφέρουσες συζητήσεις, εργαστήρια και παρουσιάσεις θα προσελκύσουν τη συμμετοχή των νέων στο αμφιθέατρο εκδηλώσεων που διαθέτει ο χώρος: facebook, twitter, blogs, socialmedia με άλλα λόγια, η μουσική αλλά και το hiphop (από την αγαπημένη του κοινού Sadahzinia των ActiveMember), το ποδόσφαιρο αλλά και οι τέχνες, ο έρωτας ο ρατσισμός, η ξενοφοβία, η εξάρτηση είναι μερικά από τα θέματα που θα τεθούν «επί τάπητος».                
Διαβάστε το πλήρες πρόγραμμα εκδηλώσεων για εφήβους.                          
Στη «Γωνιά των Εκπαιδευτικών και των Γονέων»                           
Ένα ζωντανό φόρουμ συζητήσεων, προβληματισμού και διαλόγου φιλοδοξεί να αποτελέσει η «Γωνιά των Εκπαιδευτικών και των Γονέων», που εγκαινιάζει φέτος το ΕΚΕΒΙ στην Έκθεση με την πεποίθηση ότι αυτοί είναι οι καλύτεροι πρεσβευτές της φιλαναγνωσίας για τα παιδιά.                   
Γύρω από το θέμα αυτό, τη φιλαναγνωσία, που είναι κοινό ζητούμενο ως μέσο καλλιέργειας και προόδου, στρέφονται οι εξαιρετικά ενδιαφέρουσες συζητήσεις και ημερίδες που διεξάγονται.                      
Αλλά και καίρια ζητήματα διαπαιδαγώγησης, εκπαίδευσης και αγωγής όπως: η βία στο σχολείο, η παπαγαλία, η δημιουργική χρήση νέων τεχνολογιών στην εκπαίδευση, ο γραπτός λόγος και οι τέχνες ως μέσο διαπαιδαγώγησης κ.λ.π.                         
Ενημερωθείτε για το τετραήμερο πρόγραμμα εκδηλώσεων για εκπαιδευτικούς και γονείς.                    
Το περίπτερο του «Μικρού Αναγνώστη»                            
Στο δικό του περίπτερο θα υποδεχθεί φέτος ο «Μικρός Αναγνώστης» - ο πρώτος κόμβος του ΕΚΕΒΙ για παιδιά, τους πολυάριθμους διαδικτυακούς φίλους τουπου τον αγκάλιασαναπό την πρώτη μέρα.              
Οι μικροί βιβλιόφιλοι θα μπορούν να περιηγηθούν στις ιστοσελίδες του βιβλιοφιλικού κόμβου και να ανακαλύψουν το πλούσιο περιεχόμενό του, αλλά και να απολαύσουν τα «Τα Μουσικά Παραμύθια του Μικρού Αναγνώστη» με τη συμμετοχή των εκλεκτών μουσικών παραμυθάδων της Εθνικής Λυρικής Σκηνής.                             
Δείτε το πρόγραμμα εκδηλώσεων του «Μικρού Αναγνώστη».                                       
Ένα ξεχωριστό περίπτερο - αφιερωμένο στον Οδυσσέα Ελύτη                      
Μια δημιουργική συνάντηση με το έργο και τη ζωή του μεγάλου Έλληνα ποιητή Οδυσσέα Ελύτη προσφέρει στους επισκέπτες η φετινή Έκθεση, τιμώντας την επέτειο των 100 χρόνων από τη γέννησή του.
Στο περίπτερο «Οδυσσέας Ελύτης» οι μικροί και μεγάλοι επισκέπτες θα μπορούν να διαβάσουν τις ποιητικές του συλλογές, να δουν το βίντεο της βράβευσης του από τη Σουηδική Ακαδημία ή να ακούσουν (σε ειδικές εγκαταστάσεις με ακουστικά) μελοποιημένα ποιήματα του (σε επιλογή της Ιουλίτας Ηλιοπούλου).Παράλληλα, σε συνεργασία με το Τμήμα Εκπαιδευτικών Προγραμμάτων και Επικοινωνίας (ΔΜΕΕΠ) του ΥΠΠΟΤ, οργανώνονται τρεις εκδηλώσεις (για παιδιά, για εφήβους, για εκπαιδευτικούς και γονείς) με τίτλο:«Ναοί στο σχήμα τ’ ουρανού-Μια ερμηνευτική προσέγγιση στο Άξιον Εστί του Οδυσσέα Ελύτη».                        
Δείτε το πρόγραμμα εκδηλώσεων για τον Οδυσσέα Ελύτη.                                
Δείτε ακόμη:                                 
Το πρόγραμμα παράλληλων εκδηλώσεων (εδώ)                        
Το βιβλίο συνεργάζεται δημιουργικά με τις άλλες τέχνες (εικαστικές τέχνες, θέατρο, μουσική, κινηματογράφος) στην 4η Έκθεση Παιδικού Βιβλίου και μας προσφέρει ένα σύνολο «διαφορετικών» εκδηλώσεων που πλαισιώνουν τη μεγάλη βιβλιογιορτή.                         
Το πρόγραμμα εκδηλώσεων στα περίπτερα των εκδοτών (εδώ)                       
Οι μικροί και μεγάλοι βιβλιόφιλοι μπορούν να συναντήσουν τους αγαπημένους τους συγγραφείς και εικονογράφους στα περίπτερα των εκδοτών ή να συμμετάσχουν σε ενδιαφέρουσες βιβλιο-δραστηριότητες.                          
Δωρεάν στάθμευση και μεταφορά προς και από την Έκθεση                     
Οι επισκέπτες θα έχουν για πρώτη φορά δωρεάν στάθμευση στο πάρκιν του AVENUE.                 
Επίσης, για τις ημέρες Σάββατο και Κυριακή, δωρεάν μεταφορά των επισκεπτών προς και από το μετρό «Δουκίσσης Πλακεντίας» στην HELEXPO (κάθε 10’).                    
Helexpo Palace - Εκθεσιακό και Συνεδριακό Κέντρο Αττικής, Λεωφ. Κηφισίας 39, 151 23 - ΜΑΡΟΥΣΙ                                   
Αναλυτικές πληροφορίες : http://www.childrensbookfair.gr/                         
Τηλέφωνο επικοινωνίας: 210-9200300                         
ΟΡΓΑΝΩΣΗ:                          
ΟΡΓΑΝΩΣΗ: ΕΘΝΙΚΟ ΚΕΝΤΡΟ ΒΙΒΛΙΟΥ / ΥΠΟΥΡΓΕΙΟ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ & ΤΟΥΡΙΣΜΟΥ
με τη συνεργασία των εκδοτών παιδικού και εφηβικού βιβλίου και του Κύκλου του Ελληνικού Παιδικού Βιβλίου (ΙΒΒΥ)                          

ΧΟΡΗΓΟΣ ΤΗΣ ΓΩΝΙΑΣ ΤΩΝ ΕΦΗΒΩΝ: PUBLIC

Εργαστήριο κατασκευής και εμψύχωσης κούκλας από την ομάδα Hocus Pocus

ΤΕΛΛΟΓΛΕΙΟ ΙΔΡΥΜΑ ΤΕΧΝΩΝ Α.Π.Θ.                 

Αγ. Δημητρίου 159Α, 546 36, Θεσσαλονίκη                   

www.tf.auth.gr/teloglion,                      

e-mail: teloglion@auth.gr                        

H ομάδα Hocus Pocus θα πραγματοποιήσει στους χώρους του Τελλογλείου, την Κυριακή 6 Φεβρουαρίου στις 12.15 μ.μ., εργαστήριο κατασκευής κούκλας.                    

Το εργαστήρι απευθύνεται σε παιδιά 6-8 χρονών και έχει στόχο να φέρει τα παιδιά σε επαφή με τον κόσμο της ζωγραφικής και του κουκλοθέατρου, με έμφαση στην τεχνική του μαύρου Θεάτρου. Αφορμή και έμπνευση για τις κατασκευές θα αποτελέσουν τα έργα του Toulouse Lautrec.                    

Τα παιδιά αφού κατασκευάσουν τις κούκλες, θα οδηγηθούν με κατάλληλα ερεθίσματα να φτιάξουν μικρές ιστορίες.                    

H διάρκεια του εργαστηρίου είναι 3 ώρες.                    

Το εργαστήρι θα γίνει από την ομάδα Μαύρου Θεάτρου Hocus Pocus (Αλεγρα Φρανσέ, Χριστίνα Βασιλείου, Θεοδοσία Τουρτόγλου και Στέλλα Νέδογλου).                

Λόγω περιορισμένου αριθμού θέσεων, θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας                 

Για πληροφορίες και κρατήσεις θέσεων καλέστε στο: 2310 991615 και 991611                     

Κόστος συμμετοχής: 15E (συμπεριλαμβανομένων των υλικών)

Theatre training in Italy

Performers Physicality in Rehearsal                                 
International course 2011-2012 in ITALY                       
The course is open to performing arts practitioners with professional stage experience working in various genres, techniques and styles.                        
Five intensive practical sessions                                 
Session I - March 18th, 19th, 20th in Turin                              
Apply for participation on:                         
http://www.iugte.com/projects/audition.php                            
http://picasaweb.google.com/globtheatre                               
Places are limited.                            
The working language is English and Italian.                          
Participants who successfully complete the course receive the Certificate.