Ατομική έκθεση ζωγραφικής του Θοδωρή Λάλου με τίτλο «AD SOMNUM»

Η αίθουσα τέχνης Τεχνοχώρος παρουσιάζει την ατομική έκθεση ζωγραφικής του Θοδωρή Λάλου με τίτλο «AD SOMNUM», που θα εγκαινιαστεί την Πέμπτη 12 Μαρτίου.

Τα έργα που παρουσιάζονται στην παρούσα έκθεση πραγματεύονται τα όσα συμβαίνουν στον ύπνο, «AD SOMNUM», όπως και ο ομώνυμος τίτλος. Κατά τη διάρκεια της νύχτας ο καλλιτέχνης αισθάνεται ευάλωτος, και απαλλαγμένος από κάθε ενοχή, μας προβάλλει τα όσα βλέπει στον ύπνο του, μας μεταφέρει τα ιπτάμενα κάστρα και τους κλόουν, τις τεράστιες φράουλες και τους ξυλοπόδαρους που συνθέτουν το δικό του προσωπικό παραμύθι, καλώντας μας να ανατρέξουμε κι εμείς, ο καθένας στον δικό του ονειρικό κόσμο.

Για την έκθεση έχει γράψει ο Καθηγητής της Ιστορίας της Τέχνης στη Φιλοσοφική Σχολή του ΑΠΘ, Αντώνης Κωτίδης.

Μεταξύ άλλων αναφέρει: «Το θέμα της έκθεσης που ο καλλιτέχνης επεξεργάζεται σε  παραλλαγές είναι ο άνθρωπος που κοιμάται ή προσεύχεται σαν να κοιμάται. Εμβλήματα του ύπνου όπως τα υπναγωγά προβατάκια, ή τα μαξιλάρια και του ξύπνου όπως κοκόρια που λαλούν, παίρνουν μέρος στην αλληλουχία. Aκόμα και περιφερειακές εκδοχές του ύπνου-ξύπνου όπως  υπνοβάτες,  παραμύθια, μορφές της μυθολογίας, σινεμά, κόμιξ και ποιητικά ανακόλουθες εικόνες έχουν τη θέση τους στο ρεπερτόριο...»

ΔΙΕΘΝΕΙΣ ΔΙΑΚΡΙΣΕΙΣ ΤΟΥ ΚΕΝΤΡΟΥ ΤΕΧΝΗΣ ΣΥΝΘΕΣΗ

Την Κυριακή 22 Φεβρουαρίου 2015 στο Λιβόρνο Ιταλίας οι μαθήτριες του "Κέντρου Τέχνης Σύνθεση" Αθανασία Κουτζούχα και Άννα - Μαρία Φωτιάδου πήραν 2ο Βραβείο στον Διεθνή Διαγωνισμό Χορού "Livorno in danza" στην κατηγορία 14 - 17 ετών.

  Επίσης στην κατηγορία 8 – 10 ετών ο Νικόλας Σωτηρίου κέρδισε δύο υποτροφίες.

  Στον διαγωνισμό συμμετείχαν 12 χώρες και περίπου 850 χορευτές.

   Τέλος η Αθανασία Κουτζούχα συμμετείχε σε ένα φεστιβάλ χορού στην Φλωρεντία στο "Danza in Fiera" και κέρδισε μια υποτροφία για το καλοκαίρι.

   Πολλά συγχαρητήρια  και στα τρία παιδιά που μας έκαναν για άλλη μια φορά υπερήφανους. Τους ευχόμαστε κι άλλες επιτυχίες και καλή συνέχεια στο δρόμο που χάραξαν.
  Φυσικά πολλά συγχαρητήρια αξίζουν και οι δασκάλες των παιδιών Κατερίνα Τσιάρα και Πέγκυ Παπαντωνίου. 

   Και σε ανώτερα !!!

Ατομική έκθεση ζωγραφικής του Θοδωρή Λάλου με τίτλο «AD SOMNUM»

Η αίθουσα τέχνης Τεχνοχώρος παρουσιάζει την ατομική έκθεση ζωγραφικής του Θοδωρή Λάλου με τίτλο «AD SOMNUM», που θα εγκαινιαστεί την Πέμπτη 12 Μαρτίου.

Τα έργα που παρουσιάζονται στην παρούσα έκθεση πραγματεύονται τα όσα συμβαίνουν στον ύπνο, «AD SOMNUM», όπως και ο ομώνυμος τίτλος. Κατά τη διάρκεια της νύχτας ο καλλιτέχνης αισθάνεται ευάλωτος, και απαλλαγμένος από κάθε ενοχή, μας προβάλλει τα όσα βλέπει στον ύπνο του, μας μεταφέρει τα ιπτάμενα κάστρα και τους κλόουν, τις τεράστιες φράουλες και τους ξυλοπόδαρους που συνθέτουν το δικό του προσωπικό παραμύθι, καλώντας μας να ανατρέξουμε κι εμείς, ο καθένας στον δικό του ονειρικό κόσμο.

Για την έκθεση έχει γράψει ο Καθηγητής της Ιστορίας της Τέχνης στη Φιλοσοφική Σχολή του ΑΠΘ, Αντώνης Κωτίδης.

Μεταξύ άλλων αναφέρει: «Το θέμα της έκθεσης που ο καλλιτέχνης επεξεργάζεται σε  παραλλαγές είναι ο άνθρωπος που κοιμάται ή προσεύχεται σαν να κοιμάται. Εμβλήματα του ύπνου όπως τα υπναγωγά προβατάκια, ή τα μαξιλάρια και του ξύπνου όπως κοκόρια που λαλούν, παίρνουν μέρος στην αλληλουχία. Aκόμα και περιφερειακές εκδοχές του ύπνου-ξύπνου όπως  υπνοβάτες,  παραμύθια, μορφές της μυθολογίας, σινεμά, κόμιξ και ποιητικά ανακόλουθες εικόνες έχουν τη θέση τους στο ρεπερτόριο...»

ΔΙΕΘΝΕΙΣ ΔΙΑΚΡΙΣΕΙΣ ΤΟΥ ΚΕΝΤΡΟΥ ΤΕΧΝΗΣ ΣΥΝΘΕΣΗ

Την Κυριακή 22 Φεβρουαρίου 2015 στο Λιβόρνο Ιταλίας οι μαθήτριες του "Κέντρου Τέχνης Σύνθεση" Αθανασία Κουτζούχα και Άννα - Μαρία Φωτιάδου πήραν 2ο Βραβείο στον Διεθνή Διαγωνισμό Χορού "Livorno in danza" στην κατηγορία 14 - 17 ετών.

  Επίσης στην κατηγορία 8 – 10 ετών ο Νικόλας Σωτηρίου κέρδισε δύο υποτροφίες.

  Στον διαγωνισμό συμμετείχαν 12 χώρες και περίπου 850 χορευτές.

   Τέλος η Αθανασία Κουτζούχα συμμετείχε σε ένα φεστιβάλ χορού στην Φλωρεντία στο "Danza in Fiera" και κέρδισε μια υποτροφία για το καλοκαίρι.

   Πολλά συγχαρητήρια  και στα τρία παιδιά που μας έκαναν για άλλη μια φορά υπερήφανους. Τους ευχόμαστε κι άλλες επιτυχίες και καλή συνέχεια στο δρόμο που χάραξαν.
  Φυσικά πολλά συγχαρητήρια αξίζουν και οι δασκάλες των παιδιών Κατερίνα Τσιάρα και Πέγκυ Παπαντωνίου. 

   Και σε ανώτερα !!!

Κυκλοφόρησε το τεύχος #3 του περιοδικού ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΗΣ ΤΕΧΝΗΣ

εκδήλωση-συζήτηση "Τέχνη και Ψυχανάλυση" - 30/09 στο Σπίτι της Κύπρου

ΕΝΑΡΞΗ ΝΕΑΣ ΣΧΟΛΙΚΗΣ ΧΡΟΝΙΑΣ 2014 - 2015 ΓΙΑ ΤΟ ΚΕΝΤΡΟ ΤΕΧΝΗΣ ΣΥΝΘΕΣΗ

  Το Κέντρο Τέχνης "ΣΥΝΘΕΣΗ" ξεκινάει τα μαθήματα της νέας σχολικής χρονιάς (2014 - 2015) την Τετάρτη 17 Σεπτεεμβρίου με στόχο η φετινή χρονιά να είναι πιο δημιουργική από την προηγούμενη.      
   Εγγύηση γι' αυτό τα εικοσιδύο χρόνια εμπειρίας μας, το εξιδεικευμένο εκπαιδευτικό προσωπικό, οι διεθνείς και πανελληνιες διακρίσεις μας καθώς και η πολύπλευρη καλλιτεχνική μας παρουσία στην πόλη μας και όχι μόνο.
   Εγγραφές γίνονται από Πέμπτη 4/09 και καθημερινά 5:30 - 9:00 μμ.
Το πρόγραμμα για τα τμήματα μουσικής θα δοθεί  την Δευτέρα 15 Σεπτεμβρίου ημέρα αγιασμού στις 5:30 μμ και για τον χορό έχει βγει και μπορεί να δοθεί και τηλεφωνικά.
   Η Δ/νση και το προσωπικό της ΣΥΝΘΕΣΗΣ εύχονται καλή Σχολική Χρονιά σε όλους τους μαθητές.
   Σας υπενθυμίζουμε ότι ο πολιτισμός δεν είναι πολυτέλεια, είναι ανάγκη μεγαλύτερη από ποτέ στις μέρες μας!!!
http://kentrotexnissynthesi.blogspot.gr/

ΕΝΑΡΞΗ ΝΕΑΣ ΣΧΟΛΙΚΗΣ ΧΡΟΝΙΑΣ 2014 - 2015 ΓΙΑ ΤΟ ΚΕΝΤΡΟ ΤΕΧΝΗΣ ΣΥΝΘΕΣΗ

  Το Κέντρο Τέχνης "ΣΥΝΘΕΣΗ" ξεκινάει τα μαθήματα της νέας σχολικής χρονιάς (2014 - 2015) την Τετάρτη 17 Σεπτεεμβρίου με στόχο η φετινή χρονιά να είναι πιο δημιουργική από την προηγούμενη.      
   Εγγύηση γι' αυτό τα εικοσιδύο χρόνια εμπειρίας μας, το εξιδεικευμένο εκπαιδευτικό προσωπικό, οι διεθνείς και πανελληνιες διακρίσεις μας καθώς και η πολύπλευρη καλλιτεχνική μας παρουσία στην πόλη μας και όχι μόνο.
   Εγγραφές γίνονται από Πέμπτη 4/09 και καθημερινά 5:30 - 9:00 μμ.
Το πρόγραμμα για τα τμήματα μουσικής θα δοθεί  την Δευτέρα 15 Σεπτεμβρίου ημέρα αγιασμού στις 5:30 μμ και για τον χορό έχει βγει και μπορεί να δοθεί και τηλεφωνικά.
   Η Δ/νση και το προσωπικό της ΣΥΝΘΕΣΗΣ εύχονται καλή Σχολική Χρονιά σε όλους τους μαθητές.
   Σας υπενθυμίζουμε ότι ο πολιτισμός δεν είναι πολυτέλεια, είναι ανάγκη μεγαλύτερη από ποτέ στις μέρες μας!!!
http://kentrotexnissynthesi.blogspot.gr/

ΚΕΝΤΡΟ ΤΕΧΝΗΣ ΣΥΝΘΕΣΗ: ΠΟΛΛΕΣ ΔΙΑΚΡΙΣΕΙΣ ΚΑΙ ΦΕΤΟΣ ΣΤΟΝ ΠΑΝΕΛΛΗΝΙΟ ΔΙΑΓΩΝΙΣΜΟ ΧΟΡΟΥ "ΕΥ ΔΗΜΙΟΥΡΓΕΙΝ"

 Εντυπωσίασε και φέτος Η ΣΥΝΘΕΣΗ με τις 17 διακρίσεις που κέρδισε στον πανελλήνιο διαγωνισμό χορού "Ευ Δημιουργείν" που έγινε στην Βέροια στις 2,3 και4 Μαίου.

  Ήταν και φέτος η σχολή απο την μικρότερη πόλη με το μεγαλύτερο ποσοστό διακρίσεων. 

  Για άλλη μια φορά το ΚΕΝΤΡΟ ΤΕΧΝΗΣ ΣΥΝΘΕΣΗ διαφημίζει την πόλη μας με το υψηλό επίπεδο της δουλείας του.

Τα παιδιά που διακρήθικαν είναι τα παρακάτω:

ΚΛΑΣΙΚΟ ΑΤΟΜΙΚΟ 8-10 ετών               1^ο Βραβείο

Σωτηρίου Νικόλαος

ΚΛΑΣΙΚΟ ΝΤΟΥΕΤΟ 8-10 ετών             2^ο Βραβείο

Νεστορούδη Μαίρη, Παναγιωτίδου Σόνια

ΚΛΑΣΙΚΟ ΟΜΑΔΙΚΟ 8-10 ετών              3^ο Βραβείο

Καραπαναγιώτη Γεωργία, Μαυρίδου Δέσποινα,Νεστορούδη Μαίρη, Παναγιωτίδου Σόνια, Σάγγου Αναστασία, Τσελεζίδου Δέσποινα

ΚΛΑΣΙΚΟ ΝΤΟΥΕΤΟ 10-12 ετών            3^ο  Βραβείο

Ματζίνου Σμαράγδα, Σβίτη Αγγελική

ΚΑΡΑΚΤΕΡ ΟΜΑΔΙΚΟ 10-12 ετών         Επαινος

Κουρατζίνου Κική, Νούτσου Νικολέτα, Πασχαλίδου Δέσποινα-Μαρία, Πατέρα-Καραολάνη Μακρίνα, Τελόγλου Μαρία, Τρακατέλη Ελένη

ΚΛΑΣΙΚΟ ΑΤΟΜΙΚΟ 12-14 ετών             Επαινος

Τσόγια Μαίρη

ΚΛΑΣΙΚΟ ΑΤΟΜΙΚΟ 12-14 ετών             2^ο Βραβείο

Σαρόγλου Βιβή, Τουμπέκη Ιφιγένεια

ΚΛΑΣΙΚΟ ΝΤΟΥΕΤΟ 12-14 ετών            Επαινος

Καραδήμου Εβελίνα, Παρασκευοπούλου Νεφέλη

ΚΛΑΣΙΚΟ ΟΜΑΔΙΚΟ 12-14 ετών              Επαινος

Καραδήμου Εβελίνα, Κιούμη Κατερίνα, Ματζίνου Σμαράγδα, Παρασκευοπούλου Νεφέλη, Σβίτη Αγγελική, Τσόγια Μαίρη

ΣΥΓΧΡΟΝΟ ΑΤΟΜΙΚΟ 12-14 ετών            2^ο Βραβείο

Σαρόγλου Βιβή,Τουμπέκη Ιφιγένεια

ΣΥΓΧΡΟΝΟ ΟΜΑΔΙΚΟ 12-14 ετών           Επαινος

Αθανασιάδου Ιωάννα, Κασσαβού Γεωργία, Κιούμη Κατερίνα, Κουτίτα Δήμητρα, Σάγγου Άννα, Σερεμέτη Άννα-Μαρία, Τσόγια Μαίρη

ΣΥΓΧΡΟΝΟ ΟΜΑΔΙΚΟ 12-14 ετών            3^ο Βραβείο

Βούλγαρη Ελισάβετ, Καραδήμου Εβελίνα, Καρατζιοβάλη Ολγα, Κουστούδα Μαρία-Άννα, Λιναρδή Πωλίνα, Ματζίνου Σμαράγδα, Παρασκευοπούλου Νεφέλη, Σβίτη Αγγελική

ΣΥΓΧΡΟΝΟ ΑΤΟΜΙΚΟ 14-16 ετών             Επαινος

Καλπακτσή Σοφία

ΣΥΓΧΡΟΝΟ ΝΤΟΥΕΤΟ 14-16 ετών            3^ο Βραβείο

Κουτζούχα Αθανασία, Φωτιάδου Άννα-Μαρία

ΣΥΓΧΡΟΝΟ ΟΜΑΔΙΚΟ 14-16 ετών               3^ο Βραβείο

Βαμβακά Ρένια,Καλπακτσή Σοφία,Κουτζούχα Αθανασία, Κυριαζή Χριστίνα, Σαράντη Άννα, Σαρόγλου Βιβή, Τουμπέκη Ιφιγένεια, Φωτιάδου Άννα-Μαρία

ΚΛΑΣΙΚΟ ΑΤΟΜΙΚΟ 16 ετών και άνω             Επαινος

Φωτιάδου Άννα-Μαρία

ΣΥΓΧΡΟΝΟ ΑΤΟΜΙΚΟ 16 ετών και άνω           Επαινος

Σαράντη Άννα 

Competition for Directors and Choreographers

Competition Announced for Choreographers and Directors of Physical Theatre
"HAMLET"
Shakespeare performance production with Russian professional actors at the Russian repertory theatre.
The project is open to participants from different countries.
Participants who successfully finish the programme can receive the Certificate.
Find out more about the programme and application details on: http://www.stagedirectorslab.org/theatre2014

ΔΗΜΟΠΡΑΣΙΑ ΑΛΛΗΛΕΓΓΥΗΣ

 ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ
ΤΕΧΝΗ ΚΟΙΝΩΝΕΙΝ
ΔΗΜΟΠΡΑΣΙΑ ΑΛΛΗΛΕΓΓΥΗΣ
Η Γκαλερί Έρση με την υποστήριξη διακεκριμένων ελλήνων εικαστικών σήμερα Τρίτη 06 Μαΐου στις 20:30 δημοπρατεί τα έργα τους, τα έσοδα των οποίων θα διατεθούν για την φροντίδα ατόμων με Νευρομυϊκες Παθήσεις (www.mdahellas.gr) στο πλαίσιο της ομαδικής έκθεσης “ ΤΕΧΝΗ ΚΟΙΝΩΝΕΙΝ ” η οποία πραγματοποιείται υπό την αιγίδα του Δήμου Αθηναίων.
Τα έργα της δημοπρασίας βρίσκονται στον χώρο της γκαλερί από την προηγούμενη Δευτέρα, δίνοντας την δυνατότητα στο κοινό και στους ενδιαφερόμενους να θαυμάσουν τα έργα των καλλιτεχνών από κοντά.
Σε μια περίοδο πολύ δύσκολη για την ελληνική κοινωνία, η Τέχνη αποδεικνύει έμπρακτα ότι είναι μέρος άρρηκτα συνδεδεμένο με τη λειτουργία της κοινωνίας. Οι έλληνες καλλιτέχνες ζουν, εμπνέονται και δημιουργούν ως μέλη αυτής της κοινωνίας και δεν μπορούν να μένουν παθητικοί στα κελεύσματα των καιρών.
Στην έκθεση συμμετέχουν οι εικαστικοί: Μ. Αρφαρά, Γ. Δέρπαπα, Ε. Δροσάκη, Μ. Θεοφυλακτόπουλου, Γ. Κόττη, Χ. Καρά, Γ. Λάππα, Θ. Μανωλίδη, Τ. Μαντζαβίνου, Κ. Μορταράκου, Θ. Πανταλέων, Α. Παπακώστα, Β. Παπανικολάου, Θ. Παπαγιάννη, Χ. Παπαποστόλου, Χ. Σαρακατσιάνου, Γ. Σταθόπουλου, Σ. Σορόγκα, Β. Σπεράντζα, Α. Φασιανού, Δ. Χιωτόπουλου, Κ. Ξενάκη. Από Τετάρτη 28 Απριλίου έως την Πέμπτη 6 Μαΐου 2014, στη Γκαλερί Έρση.
Μια σημαντική συλλογική προσπάθεια της οποία ο σκοπός έχει καθαρά φιλανθρωπικό χαρακτήρα και καλεί το κοινό να δώσει το “παρών” και να στηρίξει αυτή την πρωτοβουλία που έχει ως στόχο να αποτελέσει θεσμό και να πραγματοποιήσει και άλλες αντίστοιχες εκδηλώσεις στο μέλλον.
Η Δημοπρασία των έργων θα πραγματοποιηθεί στο St. George Lycabettus Hotel.

For performers, directors, choreographers, dancers and actors

International Stage Directors Lab
department promoting and supporting aspiring artists from all over the world
inviting choreographers, directors, dancers, actors and performers from different countries
to join the practical training sessions at the repertory drama theater in Russia
in summer-autumn season 2014:
9 weeks
4 weeks
3 weeks
The working language for the international participants is English.
Find out about dates, location, programme, conditions and application on
theater@artlover.com

ΕΚΘΕΣΗ ΣΤΗΝ ΠΙΝΑΚΟΘΗΚΗ ΜΟΣΧΑΝΔΡΕΟΥ

Physical Theater Summer School 2014

Physical Theater Summer School 2014
Several scholarships are announced for July programme 2014.

Performers of different genres and techniques -
dancers, actors, directors and choreographers from different countries are welcome to apply for participation.
Participants can receive the Certificate of Participation.
The working language is English.
The Lab will take place in Styria region, in southeast of Austria.
Accommodation and meals are organized for participants.
The summer school is a great chance to approach a unique methodological and practical material that will enrich professional skills and will offer participants the possibility to share an intense creative experience at a global level.
To receive information about the summer school programme and application procedure,

 

please write to:  theatreanddance@yahoo.co.uk

International Physical Theatre Laboratory 2014

International Physical Theatre Laboratory

2014

16/05 - 24/05

 

Tuscany, Italy
The Lab is open to performers from different creative genres and techniques inspired by Physical Theatre as a bold, vibrant and multidimensional approach to contemporary theatre performance. The program is designed for experienced dancers, actors of physical theatre, contemporary circus performers, choreographers and directors - performing arts practitioners with professional stage experience working in various genres, techniques and styles - interested to find new international network opportunities and collaborators. 
The Lab programme is focused on Ostrenko's method of actor’s training, relying on the Russian Theatre Tradition and the newest experiments in performing arts. Performer's physicality in the methods of Stanislavsky, Meyerhold and M.Chekhov, Meyerhold's Biomechanics Etudes, Tai-chi for performers, Training by method of improvisation, scene composition from exercises to performance: these are some of the elements uniquely transformed and combined in Ostrenko's teaching system to suit performers, directors and teachers contemporary needs.
Participants will practically explore performer's physicality as the principal creative instrument, the key to form, style, atmosphere and emotional palette in contemporary performance, stepping beyond the limits of habitual text-based acting.
Practical sessions develop in the form of various exercises which progress from simple to compound. Gradually the group is proceeding to group improvisations and structures. Every day is setting advanced creative tasks, developing the preceding steps. Through the system of consecutive exercises the group is growing common language and trust, ability to collaborate and create together.
The Lab is a great opportunity to approach a unique methodological and practical material that will enrich your professional skills and will offer you the possibility to share an intense creative experience at a global level.
The working language is English.
The organizers provi

d

e hotel accommodation and three meals per day for participants. (participants are welcome to choose to stay in shared twin or single room).
The official day of arrival is May 16th, check-in from 14:00.
The departure day is May 24th, check-out after breakfast.
Workshop Schedule:
The organizers reserve the right to make changes and add-ins in the schedule.
May 16th:
From 14:00 - Group arrival & check-in.
17:00 - IUGTE Programme Coordinator meets the group. Short tour around the venue.
17:30-18:30 - First group meeting and introduction.
19:00-20:00 - Dinner
May 17th, 18th, 19th, 20th, 21st, 22nd, 23rd:
7:00-8:00 - Warm-Up.
8:00-9:00 - Breakfast.
10:00-12:30 - Practical training with S.Ostrenko.
12:30-14:00 - Lunch
14:00-18:30 - Practical training with S.Ostrenko.
19:00-20:00 - Dinner
May 24th:
7:30-9:00 - Breakfast
9:00 - Check-out & departure.
Find out about registration conditions, venue, accommodation

&

 photos on:
http://www.iugte.com/projects/lab

ΕΚΘΕΣΗ ΜΑΝΟΛΗ ΓΙΑΝΝΑΔΑΚΗ

ΑΤΟΜΙΚΗ ΕΚΘΕΣΗ ΝΤΙΝΑ ΚΩΤΣΙΟΥ

ΝΤΙΝΑ ΚΩΤΣΙΟΥ
αναθήματα και ενθυμήματα
χαρακτική
Εγκαίνια: Πέμπτη 6 Φεβρουαρίου 2014, 20:00
Διάρκεια: 6 Φεβρουαρίου έως 1 Μαρτίου 2014
Η αίθουσα τέχνης Τεχνοχώρος παρουσιάζει την ατομική έκθεση της Ντίνας Κώτσιου (επίκουρη καθηγήτρια στην ΑΣΚΤ) με τίτλο «αναθήματα και ενθυμήματα».
Η πρόσφατη δουλειά της Ντίνας Κώτσιου αναφέρεται στην πολυπλοκότητα του γυναικείου ζητήματος μέσα από τη νοηματική πολυπλοκότητα της Αρτέμιδος, και ειδικότερα της Βραυρωνίας, της οποίας τον αρχαιολογικό χώρο με το αντίστοιχο μουσείο, καθιστά η καλλιτέχνης πηγή έμπνευσης για τη δουλειά της.
Από την Άρτεμη συγκρατεί τη δυναμική πλευρά της «θεάς της φύσης», της «βασίλισσας των άγριων θηρίων» και «προστάτιδας του ανθρώπου» ως φύση που κορυφώνεται στο γεγονός του τοκετού. Ταυτόχρονα όμως η Άρτεμις λειτουργεί και ως θεά της κοινωνικής ένταξης, στο βαθμό που προστατεύει και εκπαιδεύει τα παιδιά προκειμένου να περάσουν από τη φυσική, «άγρια» παιδική κατάσταση στην κοινωνική, στον «εξημερωμένο» δηλαδή πολιτισμό.

Εμφανίζεται έτσι η θεά με ένα διττό νόημα, της ελευθερίας της φύσης και του περιορισμού του πολιτισμού.
Σε αυτή τη διττή υπόσταση της Αρτέμιδος αναφέρεται η πρόσφατη δουλειά της Ντίνας Κώτσιου.
Εκθέτει λιθογραφίες που παρουσιάζουν ένα γλυπτικό κορμό της θεάς πάνω στον οποίο επικολλούνται κομμάτια χειροποίητου χαρτιού με αποτυπώματα από τάματα, τα οποία τονίζουν την επίκληση προς τη θεά για ταυτόχρονη προστασία και χειραγώγηση.
Παράλληλα με αυτά τα πρόσφατα έργα της, εκτίθενται έργα από προηγούμενη ενότητα στην οποία κυριαρχεί η παρουσία του ανθρώπινου ρούχου. Η απουσία όμως της ανθρώπινης μορφής καθιστά το ρούχο νεκρικό σύμβολο όπου η ζωή υπονοείται απλά ως μνήμη. Αντίθετα, στην πρόσφατη δουλειά το ρούχο δεν απεικονίζεται με την κυριολεκτική του μορφή, αλλά συμβολικά, με τη μορφή κολάζ που γίνεται με την χρήση χειροποίητου χαρτιού που φέρει αποτυπώματα από παλιά και σύγχρονα τάματα, σύμβολα παρελθούσας και παρούσας ζωής. Με φόντο λοιπόν ένα γλυπτικό κορμό της Αρτέμιδος, το συμβολικό αυτό ρούχο λειτουργεί περισσότερο σαν φορέας ζωής, γεγονός που ενισχύεται τόσο από την παρουσία της ίδιας της θεάς όσο και από την παρουσία του κόκκινου χρώματος, χρώμα του αίματος και ζωτικής ενέργειας. Έτσι, εάν στην πρώτη ενότητα βρισκόμαστε πλησιέστερα στον πολιτισμό, στη δεύτερη πλησιάζουμε περισσότερο τη φύση. Κατά συνέπεια στα παλαιότερα έργα της Κώτσιου υπονοείται ο θάνατος, όχι αναγκαστικά στην κυριολεκτική του μορφή, ενώ στα πρόσφατα περισσότερο η ζωή.
Η Ντίνα Κώτσιου είναι χαράκτρια. Αποφοίτησε από το Εργαστήριο Χαρακτικής της Ανώτατης Σχολής Καλών Τεχνών με καθηγητή τον Κ. Γραμματόπουλο. Ακολούθησαν μια υποτροφία του Κρατικού Ιδρύματος Υποτροφιών και ένα μεταπτυχιακό στη λιθογραφία στο Ινστιτούτο Tamarind του Πανεπιστημίου του Νέου Μεξικού των ΗΠΑ.
Έχει πραγματοποιήσει 14 ατομικές εκθέσεις και έχει συμμετάσχει σε πλήθος ομαδικών εκθέσεων στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Έχει οργανώσει διαλέξεις, εργαστήρια και σεμινάρια με θέμα την χαρακτική.
Από το 1993 διδάσκει στο Α’ Εργαστήριο Χαρακτικής της Ανώτατης Σχολής Καλών Τεχνών. Το 2010 εξελέγη Επίκουρη Καθηγήτρια. Διδάσκει τη Λιθογραφία στο Α’ και στο Β’ Εργαστήριο της Χαρακτικής .
Μοιράζει το χρόνο της εργασίας της ανάμεσα στη διδασκαλία της Χαρακτικής και την έρευνα και δημιουργία χαρακτικών έργων στο προσωπικό της εργαστήριο στην Αρτέμιδα Αττικής όπου ζει τα τελευταία χρόνια.
Έργα της βρίσκονται σε ιδιωτικές συλλογές, πρεσβείες , μουσεία και άλλους δημόσιους χώρους.
Εγκαίνια Έκθεσης: Πέμπτη 6 Φεβρουαρίου 2014, 20:00
Διάρκεια Έκθεσης: 6 Φεβρουαρίου – 1 Μαρτίου 2014
Ημέρες και ώρες λειτουργίας:
Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 11:00 – 14:30 & 17:30 – 20:30
Τετάρτη, Σάββατο: 11:00 – 16:00
Κυριακή, Δευτέρα: Ανοικτά κατόπιν τηλεφωνικού ραντεβού
Αίθουσα τέχνης Τεχνοχώρος
Λεμπέση 4 & Μακρυγιάννη, Αθήνα | metro Ακρόπολη
Τηλέφωνο 211 182 38 18
www.technohoros.org
info@technohoros.org
Χορηγοί επικοινωνίας:
http://petridisradio.blogspot.gr/
Culture now
art22
newsage.gr
Χορηγός οίνου εγκαινίων:
ΚΑΤΩΓΙ - ΣΤΡΟΦΙΛΙΑ

International performing arts camp - Italy

International performing arts camp is organized in Italy

with focus on physical theatre

and

performer's p

ractical training

Dates: 16/05 - 24/05 2014

Participants:
performers of physical theatre, circus artists, dancers, actors, choreographers -

performing arts practitioners of various creative techniques and skills
from different countries of the world.

Our programme:
practical physical training, rehearsals, creative tasks, discussions, sharing ideas, exchange skills, etc. -

contemporary practice of performance and methods of building up performances in short rehearsing time conditions,

multiculturality in the performance, performing in different languages, searching for universal language in today's performance.

The creative camp will be held in Tuscany region of Italy

at the seaside.

Hotel accommodation and food will be provided for the group.
To receive more information on the programme, accommodation and application procedure,
please contact stagearts@mail.com

«ΛΑΧΤΑΡΑ Ω» της Sarah Kane Θέατρο Σοφούλη

Δελτίο τύπου

«Λαχταρά ω», ΤΗΣ Sarah ΚΑΝΕ

ΓΙΑ ΛΙΓΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΣΟΦΟΥΛΗ

Η εταιρία «ΘΕΡΟΣ» μετά την επιτυχία της παράστασης στην Αθήνα στο θέατρο του Νέου Κόσμου και σε περιοδεία στην Ελλάδα, παρουσιάζει και στη Θεσσαλονίκη το έργο  της SARAH KΑΝΕ «ΛΑΧΤΑΡΑΩ» σε σκηνοθεσία της Ηλέκτρας Ελληνικιώτη, 14, 15 Δεκεμβρίου και 21, 22 Δεκεμβρίου στο Θέατρο Σοφούλη.

Η παράσταση 

Δυο γυναίκες και δυο άντρες μιλούν για τον έρωτα και την αγάπη, την ελπίδα, την επιθυμία, την απογοήτευση, την απελπισία και τη μοναξιά. Δε γίνεται ποτέ σαφές το ποιοι είναι, αν υπάρχουν μεταξύ τους σχέσεις ή αν έχουν συναντηθεί τυχαία.

Στο "Λαχτάρα ω", ένα κουαρτέτο μπερδεμένων και κλυτρωμένο κι απελευθερωμένο.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Μετάφραση: Ντόρη Μάντζαρη

Σκηνοθεσία: Ηλέκτρα Ελληνικιώτη 

Μουσική: Κορνήλιος Σελαμσής

Σκηνικά: Σύλβια Παπακωνσταντίνου

Κοστούμια: Νικολέτα Παναγιώτου

Φωτογραφίες - βίντεο εγκατάσταση: Έλλη Τσάτσου

Artwork: Κάκια Κωνσταντινάκη

Διανομή:

C: Ηλέκτρα Ελληνικιώτη

Β: Γεράσιμος Πετικάρης

Α: Αλέξανδρος Παπαϊωάννου

Μ: Ελένη Ορνεράκη

Πληροφορίες παράστασης: 

Σάββατο και Κυριακή, 14-15 και 21-22 Δεκεμβρίου 2013, 

ώρα: 21.00, 

θέατρο Σοφούλη, Τραπεζούντος 5 και Σοφούλη, Καλαμαριά, 2310423925

διάρκεια παράστασης: 65 λεπτά, Τιμές εισιτηρίων: 12 ευρώ (κανονικό), 10 ευρώ (μειωμένο)

Directing Course at Repertory Theatre

Directing Course at Repertory Theatre  

January 13 - March 3, 2014

The intensive Lab-performance production with Russian actors at Russian Drama Theatre.

Directors will gain reliable practical toolkit and valuable tips for mounting contemporary professional productions in limited rehearsal time,

the

understanding of how the professional director can develop a variety of relationships with all kind of professionals - technical crew, artistic crew, performers, audiences, boards of management, etc. in order to develop a practical knowledge applied to a specific project in a repertory theatre.

Course programme and registration:

http://www.iugte.com/projects/labfordirectors