"Franky meets Ella on the Orient Express": για 4η χρονιά το sold-out αφιέρωμα στους Sinatra και Fitzgerald, από τους Jazz Express

 «Franky meets Ella on the Orient Express»: για 4η χρονιά το sold-out αφιέρωμα στους Sinatra και Fitzgerald, από τους Jazz Express

Λόγω της τεράστιας επιτυχίας, οι Jazz Express επαναλαμβάνουν την εξαιρετική μουσική παράσταση «Franky meets Ella» στον ιδανικότερο χώρο, το Μουσικό Βαγόνι Orient Express της Αμαξοστοιχίας-Θεάτρου το Τρένο στο Ρουφ. Στο ανανεωμένο της πρόγραμμα, η μπάντα διασκευάζει κομμάτια από το ρεπερτόριο δύο εκ των μεγαλύτερων Αμερικανών καλλιτεχνών του 20ου αιώνα, της Ella Fitzgerald και του Frank Sinatra.
Γιός Ιταλών μεταναστών, ο Francis Albert Sinatra έχει πουλήσει πάνω από 150 εκατομμύρια δίσκους ενώ η Ella Jane Fitzgerald, απόγονος σκλάβων του Νότου, έχει κερδίσει 13 Grammy και τον αδιαμφισβήτητο τίτλο της «Βασίλισσας της Jazz». Παρά την αμοιβαία εκτίμηση, οι καριέρες τους κινήθηκαν παράλληλα και οι δυο τους δεν συναντήθηκαν παρά ελάχιστα, με αποκορύφωμα το θρυλικό τηλεοπτικό ντουέτο «The Lady is a Tramp».
Οι εμπνευσμένες ερμηνείες των Jazz Express σε διαχρονικές συνθέσεις από το American Songbook και η ατμόσφαιρα άλλης εποχής του μοναδικού Orient Express θα μαγέψουν το κοινό και τον φετινό χειμώνα.
Mark Joseph Priest: κιθάρα/φωνή, Τέρι Βακιρτζόγλου: φωνή, Παντελής Μπενετάτος: πιάνο, Κώστας Κωνσταντίνου: κοντραμπάσο.
Παραστάσεις:
Μουσικό Βαγόνι Orient Express
Κάθε Σάββατο στις 21.30 από 2 Νοεμβρίου
Γενική Είσοδος 18€ (προαιρετικά: κρασί 5€ / ποτό 7,5€ / φαγητό από 6€)
Διάρκεια παράστασης: 120 λεπτά (με διάλειμμα)
Προαγορά εισιτηρίων απαραίτητη:
- Ηλεκτρονικά στο https://www.more.com/music/franky-meets-ella-on-the-orient-express-4os/
- Τηλεφωνικά στο 2117700000 (Δευτέρα έως Παρασκευή 10.00-18.00)
- Φυσικά σημεία πώλησης more.com
Στην Αμαξοστοιχία-Θέατρο το Τρένο στο Ρουφ λειτουργεί επίσης Wagon-Bar & Wagon Restaurant για φαγητό και ποτό. Για κρατήσεις μπορείτε να καλέσετε στα τηλέφωνα 6937604988 & 2105298922.
Προβολή – Επικοινωνία: ArtsPR
ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ
Αμαξοστοιχία-Θέατρο το Τρένο στο Ρουφ
Τηλ. 6937604988 & 2105298922 καθημερινά από 6μμ.
Σιδηροδρομικός & Προαστιακός Σταθμός Ρουφ, επί της Λεωφ. Κωνσταντινουπόλεως
10’ με τα πόδια από το ΜΕΤΡΟ Κεραμεικός & από τη στάση Αγίας Μαρκέλλας (λεωφορεία 813, 026)
Δωρεάν πάρκινγκ
ΒΡΕΙΤΕ ΜΑΣ
www.totrenostorouf.gr
www.facebook.com/To-Treno-sto-Rouf-railway-carriage-theatre
https://twitter.com/ToTrenoStoRouf
https://instagram.com/ToTrenostoRouf
https://www.youtube.com/user/totrenostorouf

ΑΦΙΕΡΩΜΑ // ΓΙΩΡΓΟΣ ΓΡΑΜΜΑΤΙΚΑΚΗΣ (21 ΜΑΪΟΥ 1939 - 25 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ 2023)

ΑΦΙΕΡΩΜΑ ΣΤΟΝ ΓΙΩΡΓΟ ΓΡΑΜΜΑΤΙΚΑΚΗ

Αυτό τον μήνα, αφιερώνουμε το blog μας σε μία μεγάλη προσωπικότητα των γραμμάτων, των επιστημών, της Τέχνης και του δημόσιου κοινωνικού βίου· στον Γιώργο Γραμματικάκη, που έφυγε από τη ζωή τον περασμένο Οκτώβριο.
Ζητήσαμε από έξι κοντινούς του ανθρώπους —ανάμεσα στους πολλούς φίλους, συναδέλφους και συνοδοιπόρους του— να μας προσφέρουν τις σκέψεις και τις εμπειρίες τους κοντά του.
Γράφουν οι:
Στέφανος Τραχανάς, φυσικός και διευθυντής του Κέντρου Ανοικτών Διαδικτυακών Μαθημάτων Μathesis
«Γιώργος Γραμματικάκης: Ο φίλος και ο συγγραφέας»
Γιώργος Κιούσης, δημοσιογράφος και εκπαιδευτικός
«Το φως και η συνωμοσία του καλού»
Αναστασία-Φιόρη Μεταλληνού, αστροφυσικός, Εθνικό Αστεροσκοπείο Αθηνών
«Στον αστερισμό του Γιώργου Γραμματικάκη»
Κώστας Ζουράρις, πολιτικός επιστήμονας και συγγραφέας
«Ὁ δειλινὸς Γιῶργος Γραμματικάκης»
Σωτήρης Μαργιωρής, δημοσιογράφος και καλλιτεχνικός διευθυντής του Φεστιβάλ «Ηραία – Πυθαγόρεια» στη Σάμο
«Γιώργος Γραμματικάκης: Απών»
Μήτσος Κασόλας, λογοτέχνης, δημοσιογράφος και σεναριογράφος
«Λίγα λόγια για την απώλεια του Γιώργου Γραμματικάκη»

Ένα μοναδικό αφιέρωμα στον απόλυτο μάγο του πιάνου Franz Liszt σε Θεσσαλονίκη και Βέροια

 

Ένα μοναδικό αφιέρωμα στον απόλυτο μάγο του πιάνου Franz Liszt σε Θεσσαλονίκη και Βέροια
Για πρώτη φορά σε Θεσσαλονίκη και Βέροια, ένα μοναδικό αφιέρωμα στον απόλυτο μάγο του πιάνου Franz Liszt με τη συμμετοχή της Φιλαρμόνια Ορχήστρας Αθηνών.
Στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Μονής Λαζαριστών θα πραγματοποιηθούν δύο ιδιαίτερες συναυλίες με ένα εξαιρετικό πρόγραμμα αποτελούμενο εξ’ ολοκλήρου από έργα του αθάνατου Ούγγρου μουσουργού.
20 Σεπτεμβρίου στις 20:30 στη Μονή Λαζαριστών στη Θεσσαλονίκη
21 Σεπτεμβρίου στις 20:30 στο Χώρο Τεχνών στη Βέροια
Θα είναι μάλιστα η πρώτη φορά που θα ακουστούν από έναν πιανίστα στην ίδια συναυλία τα δύο σπουδαιότερα μικρότερης διάρκειας έργα του συνθέτη: «Ουγγρική Φαντασία» και «Totentanz».
Πρωταγωνιστούν ο υπερβιρτουόζος Παναγιώτης Τροχόπουλος και ο σπουδαίος μαέστρος Βύρωνας Φιδετζής.
Μη χάσετε τον εκρηκτικό συνδυασμό της δεξιοτεχνικής δεινότητας του Τροχόπουλου με την έμπειρη καθοδήγηση του ανεπανάληπτου Φιδετζή σε ένα καταπληκτικό αφιέρωμα.
Promo video:
youtube.com/watch?v=JNCXIOmMiaw
Προπώληση εισιτηρίων: more.com/music/afieroma-ston-mago-tou-pianou-franz-liszt/
Παραγωγή: International Art Bureau της Nina Avramenko
facebook.com/International.Art.Bureau

Αφιέρωμα στον Κ.Π. Καβάφη στην Ιταλία 4-12 Μαΐου 2024

Στον μεγάλο Αλεξανδρινό ποιητή Κωνσταντίνο Π. Καβάφη είναι αφιερωμένη η 14η ποιητική συνάντηση La Forza della Poesia που πραγματοποιείται 4-12 Μαΐου 2024 στην ιταλική πόλη Frascati. Η συνάντηση, που τιτλοφορείται K. P. Kavafis. Un poeta plurale (Κ. Π. Κ
αβάφης. Ένα πληθυντικός ποιητής), διοργανώνεται υπό την αιγίδα του Ιδρύματος Sapienza και είναι πρόταση του Εργαστηρίου Νεοελληνικών Σπουδών Μυρσίνη Ζορμπά του Πανεπιστημίου της Ρώμης Sapienza.
Στην πλούσια σε δράσεις συνάντηση συμμετέχει και η ηθοποιός- σκηνοθέτρια Τατιάνα Λύγαρη, η οποία διαβάζει στην ελληνική γλώσσα ποιήματα του Αλεξανδρινού στην εκδήλωση «Ο Καβάφης μέσα από το βλέμμα των ποιητών της Ιταλίας”, όπου σημαντικοί ποιητές και ποιήτριες της Ιταλίας διαλέγουν και σχολιάζουν την καβαφική ποίηση. Την εκδήλωση επιμελείται ο Αναπληρωτής Καθηγητής Νεοελληνικής Γλώσσας και Λογοτεχνίας του Πανεπιστημίου της Ρώμης Χρήστος Μπιντούδης.

Μεγάλο αφιέρωμα από το diastixo.gr: "Ζωρζ Σαρή, 100 χρόνια από τη γέννησή της"

 Μεγάλο αφιέρωμα:

Ζωρζ Σαρή
100 χρόνια από τη γέννησή της

Η πολιτιστική εταιρεία Δέκα Τέχνες σε συνεργασία με το ενημερωτικό site για το βιβλίο και τον πολιτισμό diastixo.gr παρουσιάζουν το μεγάλο αφιέρωμα με τίτλο: «Ζωρζ Σαρή, 100 χρόνια από τη γέννησή της».
Η δράση υλοποιήθηκε με την υποστήριξη και την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού.
Η Ζωρζ Σαρή (1923-2023), εμβληματική προσωπικότητα στο χώρο της Λογοτεχνίας για παιδιά και νέους, υπήρξε πρωτοπόρα συγγραφέας του παιδικού και εφηβικού βιβλίου. Το έργο της, που αποτελεί σταθμό στην ανανέωση του παιδικού βιβλίου στην Ελλάδα, ανέθρεψε πνευματικά πολλές γενιές παιδιών από τη δεκαετία του ’70 μέχρι σήμερα και θα εξακολουθεί να συμβάλλει στην ολόπλευρη καλλιέργειά τους για πολλά ακόμη χρόνια. Αποσπάσματα από τα βιβλία της έχουν ανθολογηθεί στα σχολικά βιβλία όλων των βαθμίδων, ενώ το έργο της μελετάται επιστημονικά στα Παιδαγωγικά Τμήματα των Πανεπιστημίων της χώρας.
Στο αφιέρωμα, που επιμελήθηκαν σημαντικοί καθηγητές πανεπιστημίων, επιστήμονες, εκπαιδευτικοί, μελετητές των βιβλίων της παρουσιάζουν πλευρές του έργου της που σχετίζονται τόσο με τη ζωή της όσο και με τη θεματολογία και αφηγηματική της τέχνη, αναδεικνύοντας τη σημαίνουσα προσφορά της τόσο στη λογοτεχνία όσο και στο παιδί.
Τα περιεχόμενα:
«Πρόλογος» της Άντας Κατσίκη-Γκίβαλου
«Ψυχαναλυτική κριτική και αυτοβιογραφία. Η αφηγηματική επιθυμία στη γραφή της Ζωρζ Σαρή» της Ρόζης-Τριανταφυλλιάς Αγγελάκη
«Οικογενειακές ιστορίες: Η μητέρα στα αυτομυθοπλαστικά κείμενα της Ζωρζ Σαρή» της Βασιλικής Βασιλούδη
«Το ιστορικό γεγονός των Δεκεμβριανών στο μυθιστόρημα της Ζωρζ Σαρή Οι νικητές» των Σταματίας Γιαννά & Διαμάντης Αναγνωστοπούλου
«Νοσταλγία και παιδικότητα στα Στενά παπούτσια της Ζωρζ Σαρή» της Αγγελικής Γιαννικοπούλου
«Η Ζωρζ Σαρή στη μικρή οθόνη. Ο θησαυρός της Βαγίας και η τηλεοπτική διασκευή του στην ελληνική τηλεόραση» του Δημητρίου Γουλή
«Η Ζωρζ Σαρή και η αειθαλής θεατρική γραφή της για παιδικό κοινό» της Μαρίας Δημάκη-Ζώρα
«Γαλλικές λογοτεχνικές και δραματικές φωνές στο έργο της Ζωρζ Σαρή» της Αλεξάνδρας Ζερβού
«Ο Θησαυρός της Βαγίας στο θέατρο» της Αθανασίας Καλογιάννη
«Η Νινέτ της Ζωρζ Σαρή ως “κλασικό” παιδικό-νεανικό μυθιστόρημα» της Μένης Κανατσούλη
«Εφηβικός έρωτας σε στενά παπούτσια» του Μάνου Κοντολέων
«Η κυρία Κλοκλό, μια γάτα… όχι σαν όλες τις άλλες» της Χρύσας Κουράκη
«Ένας διάλογος με αφορμή Τα Χέγια της Ζωρζ Σαρή» των Νίκης Κωνσταντίνου-Σγουρού & Μαρίας Τοπάλη
«Ζωρζ Σαρή Νινέτ (1993) και Νίκου Θέμελη Ανατροπή (2000): Η συνάντηση των μυθιστορημάτων στην Οδησσό» της Ελπινίκης Νικολουδάκη-Σουρή
«Όταν ο ήλιος στο παραμύθι της ζωής της» της Μαρίας Παπαγιάννη
«Το παιδί και ο πόλεμος ή η πορεία ενός κοριτσιού στις ζωές των άλλων» του Γιάννη Σ. Παπαδάτου
«Περιδιαβάσεις ιστορικού και κοινωνικού περιεχομένου σε αφηγήσεις της Ζωρζ Σαρή» του Γιώργου Παπαντωνάκη
«Ζωρζ Σαρή και Άλκη Ζέη: Παράλληλες ζωές, ομόρροπες αφηγήσεις» του Δημήτρη Πολίτη
«Καλό ταξίδι, αγαπημένη» της Μαρίας Πυλιώτου
«Ζωρζ Σαρή, Ο χορός της ζωής» της Μαρίας Σκιαδαρέση
«Η Νινέτ της Ζωρζ Σαρή ως αντιπροσωπευτικό “εξελικτικό μυθιστόρημα”» της Φανής Τσιαμπάση
«Το mise-en-scene και ο ρόλος της εικόνας στη διασκευή του έργου Ο θησαυρός της Βαγίας σε graphic novel» των Τασούλας Τσιλιμένη και Γεωργίας Καραντώνα
«Τεχνικές απόδοσης της Συνείδησης του ήρωα: Η λειτουργία του ΕΠΛ στο Όταν ο ήλιος της Ζωρζ Σαρή» της Σίσσυς Τσιφλίδου
«Ο τόπος και οι συμβολικές του διαστάσεις στη Νινέτ της Ζωρζ Σαρή» της Λουίζας Χριστοδουλίδου
Επιμέλεια αφιερώματος: Άντα Κατσίκη-Γκίβαλου, Μάκης Τσίτας
Σχεδιασμός: Γιώργος Φερμελετζής
Διορθώσεις κειμένων: Σωτηρία Αποστολάκη
Ολόκληρη η αρθρογραφία στο https://diastixo.gr/epikaira/zorz-sari
Η Ζωρζ Σαρή διαπρέπει αρχικά ως ηθοποιός στο χώρο του κινηματογράφου τον οποίον εγκαταλείπει για να αφοσιωθεί μέχρι το τέλος της ζωής της στη συγγραφή παιδικών και εφηβικών βιβλίων. Παράλληλα γράφει και μυθιστορήματα για ενηλίκους, ενώ εμπλουτίζει τον χώρο του βιβλίου με εξαίρετες μεταφράσεις διάσημων ξένων συγγραφέων.
Η Ζωρζ Σαρή ασχολείται με όλα τα είδη του πεζού λόγου, κυρίως, όμως, με το ιστορικό και κοινωνικό μυθιστόρημα, καθώς και με το μυθιστόρημα μαθητείας (Bildungsroman). Τα πρωτοποριακά χαρακτηριστικά της γραφής της είναι η θέαση των καταστάσεων από την οπτική του παιδιού, η έλλειψη διδακτισμού, η τόλμη στην επιλογή και στο χειρισμό ορισμένων θεμάτων, το χιούμορ, η αμεσότητα της έκφρασης, το λιτό και πεζολογικό, μερικές φορές, ύφος. Με αυτά τα υφολογικά μέσα ζωντανεύει στο έργο της όλη τη νεότερη ελληνική ιστορία (Β΄ Παγκόσμιος Πόλεμος, Κατοχή, Αντίσταση, Εμφύλιος, Δικτατορία ’67-’74), τoν πόλεμο στο Ιράκ, κοινωνικά θέματα όπως, η μετανάστευση, η μόλυνση του περιβάλλοντος, η αρχαιοκαπηλία, η φιλία, το διαζύγιο, η εκπαίδευση, η διαπολιτισμικότητα, η θέση της γυναίκας και ο ρόλος της στην κοινωνία, ο νεανικός έρωτας. Γενικότερα την απασχολούν οι ανθρώπινες σχέσεις και τα προβλήματα των σύγχρονων κοινωνιών.
Όλο της το έργο διακρίνεται για το ρεαλισμό με τον οποίο αντιμετωπίζει τα θέματά της, καθώς και για το βιωματικό-αυτοβιογραφικό στοιχείο που άλλοτε είναι φανερό και άλλοτε συγκαλύπτεται από τη μυθοπλασία. Η Ζωρζ Σαρή, με το ρεαλισμό της υποστασιοποιεί τα πραγματικά γεγονότα με εντυπώσεις και συναισθήματα που αυτά προκαλούν στους μυθοπλαστικούς ήρωες και, κατ’ επέκταση, στον αναγνώστη. Το αυτοβιογραφικό-βιωματικό στοιχείο συντελεί στη μεγαλύτερη συναισθηματική φόρτιση του αναγνώστη από τα δρώμενα, καθώς αυτά επαναπροσδιορίζονται μέσα από το κοσμοείδωλο και τον ψυχισμό της συγγραφέως. Η Ζωρζ Σαρή κατορθώνει να μετατρέπει τη μονοφωνία του αυτοβιογραφικού λόγου σε μυθιστορηματική πολυφωνία εναλλάσσοντας τον υποκειμενικό με τον αντικειμενικό λόγο μέσα από τις φωνές των προσωπείων της.
Η Ζωρζ Σαρή, όπως και η συνομήλικη, γκαρδιακή της φίλη, Άλκη Ζέη άλλαξαν τον κόσμο του παιδικού βιβλίου. Έδωσαν στα βιβλία για παιδιά λογοτεχνικότητα, αλήθεια, φαντασία και ήταν οι πρώτες συγγραφείς που καταξίωσαν με το έργο τους την παιδική και εφηβική λογοτεχνία.

ΑΦΙΕΡΩΜΑ ΣΤΟΝ ΑΚΗ ΠΑΝΟΥ ΚΑΡΝΕΖΗΣ ΠΑΠΑΔΟΠΟΥΛΟΣ

 

ΓΥΝΑΙΚΕΣ ΗΠΕΙΡΩΤΙΣΣΕΣ

 

ΤΗΝ ΑΛΒΑΝΙΑ ΞΕΓΡΑΨΕ

 

28 ΟΚΤΩΜΒΡΗ ΑΦΙΕΡΩΜΑ

 

Μηχανή του Χρόνου - Αφιέρωμα στον ΝΙΚΟΛΑ ΑΣΙΜΟ

ΧΕΙΡΟΠΟΙΗΤΑ ΠΙΑΝΑ ΚΑΙ ΛΑΤΕΡΝΕΣ

Πάνε χρόνια, που μέσα από τις εκπομπές μου στα ραδιόφωνα έκανα αναφορές – αφιερώματα στους οργανοποιούς της Ελλάδας! Στους ανθρώπους, που έπαιρναν ένα κομμάτι ξύλο, και το μετέτρεπαν σε κάποιο μουσικό όργανο, κιθάρα, μπουζούκι, κλπ. Ένα επάγγελμα, που μαζί με πολλά άλλα στο όνομα της βιομηχανίας πλέον έσβησε. Πολλά μεγάλα ονόματα οργανοποιών που πέρασαν από τη χώρα, χάθηκαν σιγά σιγά μέσα στο χρόνο, και μαζί με αυτά, και η τέχνη και η τεχνική τους! 
Πρόσφατα ένα φίλος μου είπε για κάποιον που κατασκευάζει χειροποίητα όργανα, ΠΙΑΝΑ και ΛΑΤΕΡΝΕΣ και έχει το εργαστήριο του στη Νέα Γωνιά Χαλκιδικής. Ένα εργαστήριο που κατασκευάζει ΠΙΑΝΑ και ΛΑΤΕΡΝΕΣ; Φαντάζεστε την έκπληξη μου, γιατί φίλοι μου, το «χειροποίητο» μουσικό όργανο, στη χώρα μας, και ειδικά η ΛΑΤΕΡΝΑ έχει χαθεί εδώ και πάρα πολλά χρόνια, τα δε ΠΙΑΝΑ, μας έρχονται εδώ και χρόνια από το εξωτερικό, σαν προϊόντα μαζικής – βιομηχανικής παραγωγής. Έπρεπε να γνωρίσω τον ΤΕΧΝΙΤΗ αυτόν, που κόντρα στην εποχή της «προόδου», κατασκευάζει «δύσκολα» μουσικά όργανα. Έτσι, το περασμένο Σάββατο, τον επισκέφτηκα. 

Το όνομα αυτού, ΠΑΝΟΣ ΙΩΑΝΝΙΔΗΣ!

Με καλωσόρισε με ένα εγκάρδιο χαμόγελο, και με έβαλε στον υπέροχο «κόσμο» του! ΔΕΝ θα σας αναφέρω βιογραφικά και άλλα συνηθισμένα περί σπουδών κλπ! Αυτά μπορείτε να τα διαβάσετε αν επισκεφτείτε το site του http://www.handmadepiano.eu/. Εγώ θα σας μιλήσω για τον ΠΑΝΟ, τον άνθρωπο με τις ΑΤΕΛΕΙΩΤΕΣ ΑΝΗΣΥΧΙΕΣ πάνω στη μουσική, και στην κατασκευή πιάνων και λατερνών. Ο Πάνος λοιπόν, είναι ο άνθρωπος της παρέας, ο τεχνίτης που…… ακούει, και μιλά στα πιανα και στις λατέρνες με πάθος και ΑΓΑΠΗ, συναισθήματα που τα μεταφέρει σε όλους! Είναι ο άνθρωπος, που θα βοηθήσει τον όποιο σπουδαστή, τον όποιο μουσικό, να ΜΑΘΕΙ το όργανο του, να μάθει τόσες λεπτομέρειες, τόσα μυστικά, τα οποία αγνοεί. Θυμάμαι σε μια εκπομπή μου, είχα μεταφέρει στους ακροατές τα λεγόμενα ενός παλιού οργανοποιού, πως «ΔΕΝ ΕΦΤΑΝΕ ΝΑ ΠΑΙΖΕΙΣ ΚΑΠΟΙΟ ΟΡΓΑΝΟ, ΕΠΡΕΠΕ ΠΡΩΤΑ ΑΠ’ ΟΛΑ, ΝΑ ΕΧΕΤΕ ΓΝΩΡΙΣΤΕΙ». Έτσι και ο Πάνος, εκτός από ένας ΕΞΟΧΟΣ κατασκευαστής πιάνων και λατερνών, είναι ο άνθρωπος ο οποίος θα σε μυήσει στα μυστικά αυτών των οργάνων. Πρέπει εδώ να τονίσω, πως ειδικά στο κομμάτι της ΛΑΤΕΡΝΑΣ, είναι ο ΜΟΝΑΔΙΚΟΣ κατασκευαστής στην Ελλάδα. Κατασκευή, αλλά και επισκευή πιάνων και λατερνών, είναι το αντικείμενο του, στο οποίο θα έλεγα ότι είναι ΑΞΕΠΕΡΑΣΤΟΣ. Μπορεί να πάρει στα χέρια του ένα πιάνο η μια λατέρνα ΚΑΤΕΣΤΡΑΜΜΕΝΑ, και να τα ξαναδώσει ζωή, γιατί ΟΛΑ ανεξαιρέτως τα μουσικά όργανα, έχουν στο σώμα τους ΖΩΗ. Αν ακούσετε τον Πάνο να μιλά για το πιάνο η τη λατέρνα, θα καταλάβετε πόση ΑΓΑΠΗ, αλλά και πόσο ΜΕΡΑΚΙ έχει για τη δουλειά του, που είναι ουσιαστικά τρόπος ζωής.

Πνεύμα ανήσυχο, ψάχνει συνέχεια και την παραμικρή λεπτομέρεια είτε αυτή είναι…. «ιστορική», είτε τεχνική.
Είπα πιο πάνω για ΜΕΡΑΚΙ, και ΑΓΑΠΗ, και αυτά είναι τα δυο κύρια «προσόντα» για κάποιον που ασχολείται με την κατασκευή μουσικών οργάνων. Χωρίς αυτά, τα όργανα ΔΕΝ «γλυκολαλούν», ο ήχος τους, είναι ο «ξερός» ήχος της βιομηχανίας.
Κουβεντιάσαμε για πάνω από δυο ώρες μου θύμισε τα παιδικά μου χρόνια στη Θεσσαλονίκη παίζοντας μου λατέρνα, τότε που το όργανο αυτό, ήταν όπως λέει και το τραγούδι «του παλιού καιρού το κέφι», και όχι με την παρεξηγημένη μορφή που το συναντάμε σήμερα, σαν «βοήθημα επαιτείας» από άτομα που ούτε καν την ιστορία του γνωρίζουν.

Ο Πάνος, είναι ο άνθρωπος που θα ξαναβγάλει τη λατέρνα στο προσκήνιο, γιατί της αξίζει. Δύσκολο το έργο του, αλλά είμαι σίγουρος πως θα βρει πάρα πολλούς υποστηρικτές. Αν και είμαστε στην εποχή του ηλεκτρονικού ήχου, είναι πολλοί εκείνοι που ακούγοντας τον ήχο της λατέρνας, μαγεύονται, και μάλιστα τα νέα παιδιά. Ακόμα και εκείνοι που πήγαν στο εργαστήριο του για να παραγγειλλουν ένα πιάνο, στάθηκαν μαγεμένοι ακούγοντας τον ήχο της λατέρνας! Θα μπορούσα να γράφω ΩΡΕΣ για τον Πάνο, αλλά δε χρειάζεται. Εσείς που θέλετε να τον γνωρίσετε, είτε γιατί θέλετε να αγοράσετε κάποιο χειροποίητο πιάνο, η κάποια λατέρνα, η θέλετε να επισκευάσετε το παλιό σας πιάνο, ακόμα και αν θέλετε να βρεθείτε στο εργαστήριο του για να μάθετε για το πιάνο και τη λατέρνα, θυμίζω πως θα τον βρείτε στη Νέα Γωνιά Χαλκιδικής. Τα τηλέφωνα του είναι 23990 48100 κινητό: 6977 980930
Πάνο σε ΕΥΧΑΡΙΣΤΩ για τις μοναδικές στιγμές που μου χάρισες με το ταξίδι στις αναμνήσεις, αλλά και γιατί ΔΕΝ άφησες να πεθάνει η Λατέρνα!
Θα τα ξαναπούμε σύντομα από κοντά!

Βασίλης Τσούγκαρης
tsougarisgnomi@gmail.com

ΧΕΙΡΟΠΟΙΗΤΑ ΠΙΑΝΑ ΚΑΙ ΛΑΤΕΡΝΕΣ

Πάνε χρόνια, που μέσα από τις εκπομπές μου στα ραδιόφωνα έκανα αναφορές – αφιερώματα στους οργανοποιούς της Ελλάδας! Στους ανθρώπους, που έπαιρναν ένα κομμάτι ξύλο, και το μετέτρεπαν σε κάποιο μουσικό όργανο, κιθάρα, μπουζούκι, κλπ. Ένα επάγγελμα, που μαζί με πολλά άλλα στο όνομα της βιομηχανίας πλέον έσβησε. Πολλά μεγάλα ονόματα οργανοποιών που πέρασαν από τη χώρα, χάθηκαν σιγά σιγά μέσα στο χρόνο, και μαζί με αυτά, και η τέχνη και η τεχνική τους! 
Πρόσφατα ένα φίλος μου είπε για κάποιον που κατασκευάζει χειροποίητα όργανα, ΠΙΑΝΑ και ΛΑΤΕΡΝΕΣ και έχει το εργαστήριο του στη Νέα Γωνιά Χαλκιδικής. Ένα εργαστήριο που κατασκευάζει ΠΙΑΝΑ και ΛΑΤΕΡΝΕΣ; Φαντάζεστε την έκπληξη μου, γιατί φίλοι μου, το «χειροποίητο» μουσικό όργανο, στη χώρα μας, και ειδικά η ΛΑΤΕΡΝΑ έχει χαθεί εδώ και πάρα πολλά χρόνια, τα δε ΠΙΑΝΑ, μας έρχονται εδώ και χρόνια από το εξωτερικό, σαν προϊόντα μαζικής – βιομηχανικής παραγωγής. Έπρεπε να γνωρίσω τον ΤΕΧΝΙΤΗ αυτόν, που κόντρα στην εποχή της «προόδου», κατασκευάζει «δύσκολα» μουσικά όργανα. Έτσι, το περασμένο Σάββατο, τον επισκέφτηκα. 

Το όνομα αυτού, ΠΑΝΟΣ ΙΩΑΝΝΙΔΗΣ!

Με καλωσόρισε με ένα εγκάρδιο χαμόγελο, και με έβαλε στον υπέροχο «κόσμο» του! ΔΕΝ θα σας αναφέρω βιογραφικά και άλλα συνηθισμένα περί σπουδών κλπ! Αυτά μπορείτε να τα διαβάσετε αν επισκεφτείτε το site του http://www.handmadepiano.eu/. Εγώ θα σας μιλήσω για τον ΠΑΝΟ, τον άνθρωπο με τις ΑΤΕΛΕΙΩΤΕΣ ΑΝΗΣΥΧΙΕΣ πάνω στη μουσική, και στην κατασκευή πιάνων και λατερνών. Ο Πάνος λοιπόν, είναι ο άνθρωπος της παρέας, ο τεχνίτης που…… ακούει, και μιλά στα πιανα και στις λατέρνες με πάθος και ΑΓΑΠΗ, συναισθήματα που τα μεταφέρει σε όλους! Είναι ο άνθρωπος, που θα βοηθήσει τον όποιο σπουδαστή, τον όποιο μουσικό, να ΜΑΘΕΙ το όργανο του, να μάθει τόσες λεπτομέρειες, τόσα μυστικά, τα οποία αγνοεί. Θυμάμαι σε μια εκπομπή μου, είχα μεταφέρει στους ακροατές τα λεγόμενα ενός παλιού οργανοποιού, πως «ΔΕΝ ΕΦΤΑΝΕ ΝΑ ΠΑΙΖΕΙΣ ΚΑΠΟΙΟ ΟΡΓΑΝΟ, ΕΠΡΕΠΕ ΠΡΩΤΑ ΑΠ’ ΟΛΑ, ΝΑ ΕΧΕΤΕ ΓΝΩΡΙΣΤΕΙ». Έτσι και ο Πάνος, εκτός από ένας ΕΞΟΧΟΣ κατασκευαστής πιάνων και λατερνών, είναι ο άνθρωπος ο οποίος θα σε μυήσει στα μυστικά αυτών των οργάνων. Πρέπει εδώ να τονίσω, πως ειδικά στο κομμάτι της ΛΑΤΕΡΝΑΣ, είναι ο ΜΟΝΑΔΙΚΟΣ κατασκευαστής στην Ελλάδα. Κατασκευή, αλλά και επισκευή πιάνων και λατερνών, είναι το αντικείμενο του, στο οποίο θα έλεγα ότι είναι ΑΞΕΠΕΡΑΣΤΟΣ. Μπορεί να πάρει στα χέρια του ένα πιάνο η μια λατέρνα ΚΑΤΕΣΤΡΑΜΜΕΝΑ, και να τα ξαναδώσει ζωή, γιατί ΟΛΑ ανεξαιρέτως τα μουσικά όργανα, έχουν στο σώμα τους ΖΩΗ. Αν ακούσετε τον Πάνο να μιλά για το πιάνο η τη λατέρνα, θα καταλάβετε πόση ΑΓΑΠΗ, αλλά και πόσο ΜΕΡΑΚΙ έχει για τη δουλειά του, που είναι ουσιαστικά τρόπος ζωής.

Πνεύμα ανήσυχο, ψάχνει συνέχεια και την παραμικρή λεπτομέρεια είτε αυτή είναι…. «ιστορική», είτε τεχνική.
Είπα πιο πάνω για ΜΕΡΑΚΙ, και ΑΓΑΠΗ, και αυτά είναι τα δυο κύρια «προσόντα» για κάποιον που ασχολείται με την κατασκευή μουσικών οργάνων. Χωρίς αυτά, τα όργανα ΔΕΝ «γλυκολαλούν», ο ήχος τους, είναι ο «ξερός» ήχος της βιομηχανίας.
Κουβεντιάσαμε για πάνω από δυο ώρες μου θύμισε τα παιδικά μου χρόνια στη Θεσσαλονίκη παίζοντας μου λατέρνα, τότε που το όργανο αυτό, ήταν όπως λέει και το τραγούδι «του παλιού καιρού το κέφι», και όχι με την παρεξηγημένη μορφή που το συναντάμε σήμερα, σαν «βοήθημα επαιτείας» από άτομα που ούτε καν την ιστορία του γνωρίζουν.

Ο Πάνος, είναι ο άνθρωπος που θα ξαναβγάλει τη λατέρνα στο προσκήνιο, γιατί της αξίζει. Δύσκολο το έργο του, αλλά είμαι σίγουρος πως θα βρει πάρα πολλούς υποστηρικτές. Αν και είμαστε στην εποχή του ηλεκτρονικού ήχου, είναι πολλοί εκείνοι που ακούγοντας τον ήχο της λατέρνας, μαγεύονται, και μάλιστα τα νέα παιδιά. Ακόμα και εκείνοι που πήγαν στο εργαστήριο του για να παραγγειλλουν ένα πιάνο, στάθηκαν μαγεμένοι ακούγοντας τον ήχο της λατέρνας! Θα μπορούσα να γράφω ΩΡΕΣ για τον Πάνο, αλλά δε χρειάζεται. Εσείς που θέλετε να τον γνωρίσετε, είτε γιατί θέλετε να αγοράσετε κάποιο χειροποίητο πιάνο, η κάποια λατέρνα, η θέλετε να επισκευάσετε το παλιό σας πιάνο, ακόμα και αν θέλετε να βρεθείτε στο εργαστήριο του για να μάθετε για το πιάνο και τη λατέρνα, θυμίζω πως θα τον βρείτε στη Νέα Γωνιά Χαλκιδικής. Τα τηλέφωνα του είναι 23990 48100 κινητό: 6977 980930
Πάνο σε ΕΥΧΑΡΙΣΤΩ για τις μοναδικές στιγμές που μου χάρισες με το ταξίδι στις αναμνήσεις, αλλά και γιατί ΔΕΝ άφησες να πεθάνει η Λατέρνα!
Θα τα ξαναπούμε σύντομα από κοντά!

Βασίλης Τσούγκαρης
tsougarisgnomi@gmail.com

ΧΕΙΡΟΠΟΙΗΤΑ ΠΙΑΝΑ ΚΑΙ ΛΑΤΕΡΝΕΣ

Πάνε χρόνια, που μέσα από τις εκπομπές μου στα ραδιόφωνα έκανα αναφορές – αφιερώματα στους οργανοποιούς της Ελλάδας! Στους ανθρώπους, που έπαιρναν ένα κομμάτι ξύλο, και το μετέτρεπαν σε κάποιο μουσικό όργανο, κιθάρα, μπουζούκι, κλπ. Ένα επάγγελμα, που μαζί με πολλά άλλα στο όνομα της βιομηχανίας πλέον έσβησε. Πολλά μεγάλα ονόματα οργανοποιών που πέρασαν από τη χώρα, χάθηκαν σιγά σιγά μέσα στο χρόνο, και μαζί με αυτά, και η τέχνη και η τεχνική τους! 
Πρόσφατα ένα φίλος μου είπε για κάποιον που κατασκευάζει χειροποίητα όργανα, ΠΙΑΝΑ και ΛΑΤΕΡΝΕΣ και έχει το εργαστήριο του στη Νέα Γωνιά Χαλκιδικής. Ένα εργαστήριο που κατασκευάζει ΠΙΑΝΑ και ΛΑΤΕΡΝΕΣ; Φαντάζεστε την έκπληξη μου, γιατί φίλοι μου, το «χειροποίητο» μουσικό όργανο, στη χώρα μας, και ειδικά η ΛΑΤΕΡΝΑ έχει χαθεί εδώ και πάρα πολλά χρόνια, τα δε ΠΙΑΝΑ, μας έρχονται εδώ και χρόνια από το εξωτερικό, σαν προϊόντα μαζικής – βιομηχανικής παραγωγής. Έπρεπε να γνωρίσω τον ΤΕΧΝΙΤΗ αυτόν, που κόντρα στην εποχή της «προόδου», κατασκευάζει «δύσκολα» μουσικά όργανα. Έτσι, το περασμένο Σάββατο, τον επισκέφτηκα. 

Το όνομα αυτού, ΠΑΝΟΣ ΙΩΑΝΝΙΔΗΣ!

Με καλωσόρισε με ένα εγκάρδιο χαμόγελο, και με έβαλε στον υπέροχο «κόσμο» του! ΔΕΝ θα σας αναφέρω βιογραφικά και άλλα συνηθισμένα περί σπουδών κλπ! Αυτά μπορείτε να τα διαβάσετε αν επισκεφτείτε το site του http://www.handmadepiano.eu/. Εγώ θα σας μιλήσω για τον ΠΑΝΟ, τον άνθρωπο με τις ΑΤΕΛΕΙΩΤΕΣ ΑΝΗΣΥΧΙΕΣ πάνω στη μουσική, και στην κατασκευή πιάνων και λατερνών. Ο Πάνος λοιπόν, είναι ο άνθρωπος της παρέας, ο τεχνίτης που…… ακούει, και μιλά στα πιανα και στις λατέρνες με πάθος και ΑΓΑΠΗ, συναισθήματα που τα μεταφέρει σε όλους! Είναι ο άνθρωπος, που θα βοηθήσει τον όποιο σπουδαστή, τον όποιο μουσικό, να ΜΑΘΕΙ το όργανο του, να μάθει τόσες λεπτομέρειες, τόσα μυστικά, τα οποία αγνοεί. Θυμάμαι σε μια εκπομπή μου, είχα μεταφέρει στους ακροατές τα λεγόμενα ενός παλιού οργανοποιού, πως «ΔΕΝ ΕΦΤΑΝΕ ΝΑ ΠΑΙΖΕΙΣ ΚΑΠΟΙΟ ΟΡΓΑΝΟ, ΕΠΡΕΠΕ ΠΡΩΤΑ ΑΠ’ ΟΛΑ, ΝΑ ΕΧΕΤΕ ΓΝΩΡΙΣΤΕΙ». Έτσι και ο Πάνος, εκτός από ένας ΕΞΟΧΟΣ κατασκευαστής πιάνων και λατερνών, είναι ο άνθρωπος ο οποίος θα σε μυήσει στα μυστικά αυτών των οργάνων. Πρέπει εδώ να τονίσω, πως ειδικά στο κομμάτι της ΛΑΤΕΡΝΑΣ, είναι ο ΜΟΝΑΔΙΚΟΣ κατασκευαστής στην Ελλάδα. Κατασκευή, αλλά και επισκευή πιάνων και λατερνών, είναι το αντικείμενο του, στο οποίο θα έλεγα ότι είναι ΑΞΕΠΕΡΑΣΤΟΣ. Μπορεί να πάρει στα χέρια του ένα πιάνο η μια λατέρνα ΚΑΤΕΣΤΡΑΜΜΕΝΑ, και να τα ξαναδώσει ζωή, γιατί ΟΛΑ ανεξαιρέτως τα μουσικά όργανα, έχουν στο σώμα τους ΖΩΗ. Αν ακούσετε τον Πάνο να μιλά για το πιάνο η τη λατέρνα, θα καταλάβετε πόση ΑΓΑΠΗ, αλλά και πόσο ΜΕΡΑΚΙ έχει για τη δουλειά του, που είναι ουσιαστικά τρόπος ζωής.

Πνεύμα ανήσυχο, ψάχνει συνέχεια και την παραμικρή λεπτομέρεια είτε αυτή είναι…. «ιστορική», είτε τεχνική.
Είπα πιο πάνω για ΜΕΡΑΚΙ, και ΑΓΑΠΗ, και αυτά είναι τα δυο κύρια «προσόντα» για κάποιον που ασχολείται με την κατασκευή μουσικών οργάνων. Χωρίς αυτά, τα όργανα ΔΕΝ «γλυκολαλούν», ο ήχος τους, είναι ο «ξερός» ήχος της βιομηχανίας.
Κουβεντιάσαμε για πάνω από δυο ώρες μου θύμισε τα παιδικά μου χρόνια στη Θεσσαλονίκη παίζοντας μου λατέρνα, τότε που το όργανο αυτό, ήταν όπως λέει και το τραγούδι «του παλιού καιρού το κέφι», και όχι με την παρεξηγημένη μορφή που το συναντάμε σήμερα, σαν «βοήθημα επαιτείας» από άτομα που ούτε καν την ιστορία του γνωρίζουν.

Ο Πάνος, είναι ο άνθρωπος που θα ξαναβγάλει τη λατέρνα στο προσκήνιο, γιατί της αξίζει. Δύσκολο το έργο του, αλλά είμαι σίγουρος πως θα βρει πάρα πολλούς υποστηρικτές. Αν και είμαστε στην εποχή του ηλεκτρονικού ήχου, είναι πολλοί εκείνοι που ακούγοντας τον ήχο της λατέρνας, μαγεύονται, και μάλιστα τα νέα παιδιά. Ακόμα και εκείνοι που πήγαν στο εργαστήριο του για να παραγγειλλουν ένα πιάνο, στάθηκαν μαγεμένοι ακούγοντας τον ήχο της λατέρνας! Θα μπορούσα να γράφω ΩΡΕΣ για τον Πάνο, αλλά δε χρειάζεται. Εσείς που θέλετε να τον γνωρίσετε, είτε γιατί θέλετε να αγοράσετε κάποιο χειροποίητο πιάνο, η κάποια λατέρνα, η θέλετε να επισκευάσετε το παλιό σας πιάνο, ακόμα και αν θέλετε να βρεθείτε στο εργαστήριο του για να μάθετε για το πιάνο και τη λατέρνα, θυμίζω πως θα τον βρείτε στη Νέα Γωνιά Χαλκιδικής. Τα τηλέφωνα του είναι 23990 48100 κινητό: 6977 980930
Πάνο σε ΕΥΧΑΡΙΣΤΩ για τις μοναδικές στιγμές που μου χάρισες με το ταξίδι στις αναμνήσεις, αλλά και γιατί ΔΕΝ άφησες να πεθάνει η Λατέρνα!
Θα τα ξαναπούμε σύντομα από κοντά!

Βασίλης Τσούγκαρης
tsougarisgnomi@gmail.com

1/2 Γρηγόρης Μπιθικώτσης - συνέντευξη στο Χατζηνικολάου

ΑΦΙΕΡΩΜΑ ΣΤΗ ΣΥΓΓΡΑΦΕΑ ΤΑΤΙΑΝΑ ΑΒΕΡΩΦ

ΑΦΙΕΡΩΜΑ ΣΤΗ ΣΥΓΓΡΑΦΕΑ ΤΑΤΙΑΝΑ ΑΒΕΡΩΦ
O IANOS και οι εκδόσεις ΜΕΤΑΙΧΜΙΟ
στο πλαίσιο του κύκλου εκδηλώσεων «Συναντήσεις με συγγραφείς» σας προσκαλούν να γνωρίσετε από κοντά την ΤΑΤΙΑΝΑ ΑΒΕΡΩΦ την Τετάρτη, 29 Απριλίου 2015, στις 8:30 μ.μ., στο βιβλιοπωλείο IANOS (Σταδίου 24, Αθήνα).
Ο δημοσιογράφος Νίκος Θρασυβούλου συνομιλεί με τη συγγραφέα Τατιάνα Αβέρωφ για το έργο και τη ζωή της, ανιχνεύοντας τον άνθρωπο-συγγραφέα.
Μια συζήτηση, σε πρώτο πρόσωπο, για την τέχνη, την κοινωνία, τη ζωή.
Από τις εκδόσεις ΜΕΤΑΙΧΜΙΟ κυκλοφορούν τα μυθιστορήματά της Δέκα ζωές σε μία και Το Ξέφωτο (έκδοση pocket 2015)
ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΗ ΣΥΓΓΡΑΦΕΑ
Η Τατιάνα Αβέρωφ γεννήθηκε το 1954 στην Αθήνα. Σπούδασε ψυχολογία στην Αθήνα και στο Λονδίνο και εργάστηκε είκοσι χρόνια ως ψυχολόγος. Σήμερα διευθύνει την Πινακοθήκη Ε. Αβέρωφ στο Μέτσοβο, διδάσκει σεμινάρια Δημιουργικής Γραφής και εξοικονομεί όσο περισσότερο χρόνο μπορεί για να γράφει.
Έχει γράψει τέσσερα μυθιστορήματα Το Ξέφωτο, 2000, Αύγουστος, 2002, Ανοιχτή Γραμμή, 2005 και Θράσος, 2009. Έχει τιμηθεί με το Βραβείο Λογοτεχνίας της Ελληνικής Εταιρείας Χριστιανικών Γραμμάτων 2001 για το μυθιστόρημα Το Ξέφωτο. Ήταν υποψήφια για το Βραβείο Πρωτοεμφανιζόμενου Πεζογράφου του λογοτεχνικού περιοδικού Διαβάζω (shortlist, 2001, για το μυθιστόρημα Το Ξέφωτο) και για το Βραβείο Μυθιστορήματος του ίδιου περιοδικού δύο χρόνια αργότερα (shortlist, 2003, για το μυθιστόρημα Αύγουστος). Το μυθιστόρημά της Θράσος ήταν υποψήφιο για το Κρατικό Βιβλίο Λογοτεχνίας Παιδικού Βιβλίου 2010 (αν και πρόκειται για βιβλίο λογοτεχνίας που απευθύνεται καταρχήν σε ενηλίκους).
Περισσότερα για την ίδια και το έργο της μπορείτε να βρείτε στον διαδικτυακό της τόπο: www.tatiana-averoff.gr.

ΑΦΙΕΡΩΜΑ ΣΤΟΝ ΜΑΝΟ ΕΛΕΥΘΕΡΙΟΥ

ΑΦΙΕΡΩΜΑ ΣΤΟΝ ΜΑΝΟ ΕΛΕΥΘΕΡΙΟΥ
O IANOS και οι εκδόσεις ΜΕΤΑΙΧΜΙΟ στο πλαίσιο του κύκλου εκδηλώσεων «Συναντήσεις με συγγραφείς» σας προσκαλούν να γνωρίσετε από κοντά τον ΜΑΝΟ ΕΛΕΥΘΕΡΙΟΥ την Τετάρτη, 15 Απριλίου 2015, στις 8:30 μ.μ., στο βιβλιοπωλείο IANOS  (Σταδίου 24, Αθήνα).
Ο δημοσιογράφος Νίκος Θρασυβούλου συνομιλεί  με τον δημιουργό Μάνο Ελευθερίου
για το έργο και τη ζωή του, ανιχνεύοντας τον άνθρωπο-συγγραφέα.
Μια συζήτηση, σε πρώτο πρόσωπο, για την τέχνη, την κοινωνία, τη ζωή.
Η τραγουδοποιός Ευτυχία Μητρίτσα θα παρουσιάσει στο πιάνο τραγούδια του.
Από τις εκδόσεις ΜΕΤΑΙΧΜΙΟ κυκλοφορούν τα βιβλία του:
O καιρός των χρυσανθέμων (μυθιστόρημα),
Η γυναίκα που πέθανε δύο φορές (μυθιστόρημα),
Ο άνθρωπος στο πηγάδι (μυθιστόρημα),
Η μελαγχολία της πατρίδας μετά τις ειδήσεις των οκτώ (διηγήματα),
Ο νοητός λύκος (ποίηση), Ο γέρος χορευτής (θεατρικός μονόλογος),
Μαύρα μάτια: Ο Μάρκος Βαμβακάρης και η συριανή κοινωνία τα χρόνια 1905-1920 (χρονικό),
Τα λόγια και τα χρόνια, 1963-2013 (συγκεντρωτική έκδοση των στίχων του)
ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΟΝ ΜΑΝΟ ΕΛΕΥΘΕΡΙΟΥ
Ο Μάνος Ελευθερίου γεννήθηκε στην Ερμούπολη. Έχει εκδώσει μυθιστορήματα, ποιητικές συλλογές, τόμους με πεζά, λευκώματα και τέσσερις τόμους για το «Θέατρο στην Ερμούπολη τον 20ό αιώνα, 1901-1921», καθώς και την ανθολογία Ερμούπολη, Μια πόλη στη λογοτεχνία (ΜΕΤΑΙΧΜΙΟ, 2004) και το χρονικό Μαύρα μάτια: Ο Μάρκος Βαμβακάρης και η συριανή κοινωνία τα χρόνια 1905-1920 (ΜΕΤΑΙΧΜΙΟ, 2013). Τιμήθηκε με το Κρατικό Βραβείο Μυθιστορήματος 2005 για το μυθιστόρημά του O καιρός των χρυσανθέμων (METAIXMIO, 2004). Ως στιχουργός έχει στο ενεργητικό του περίπου 400 τραγούδια και συνεργάστηκε με όλους σχεδόν τους έλληνες συνθέτες. Το 2013 κυκλοφόρησε από τις εκδ. ΜΕΤΑΙΧΜΙΟ συγκεντρωτική έκδοση των στίχων του με τον τίτλο Τα λόγια και τα χρόνια.